Mostrando postagens com marcador cursos de teatro. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador cursos de teatro. Mostrar todas as postagens
terça-feira, 31 de maio de 2011
Tespis Polifono Cultural apresenta os seus próximos cursos (Buenos Aires)
Cursos 2011
Taller de Juegos Teatrales
Dirigido a: Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico.
Hs: Miércoles de 19 a 21 y de 21 a 23 hs.
Prof: Lic Alcira Serna (UBA)
Taller de experimentación actoral. Técnicas de B. Brecht
Dirigido a: Alumnos con experiencia en la práctica escénica.
Hs: Martes de 19 a 21 hs
Prof: Lic Alcira Serna (UBA)
Taller de Teatro para niños:
Dirigido a: Niños de 5 a 12 años
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para Adolescentes:
Dirigido a: Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico, que tengan entre 13 y 17 años.
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para personas con capacidades especiales
Dirigido a: Todas aquellas personas con capacidades especiales
Hs: Sábados de 17 a 18.30 hs.
Prof: Gimena Portelli
cLOwN
Dirigido a: Todas aquellas personas interesadas en trabajar esta técnica con o sin intereses artísticos sin experiencia previa, Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro.
Hs. Miércoles de 20 a 22 hs.
Prof: Leo Quiroz
Gimnasia Expresiva
Dirigido a: Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro y a todas aquellas personas interesadas en trabajar su cuerpo.
Hs: Lunes de 15 a 17 hs.
Prof: Gimena Portelli
Taller de TAI CHI CHUAN
Dirigido a: Todas aquellas personas con ganas de trabajar su cuerpo, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin o con experiencia previa.
Hs: miércoles y viernes de 15 a 16 hs.
Prof: Marisa Ibarra
Taller de Maquillaje
Dirigido a: Todas aquellas personas con inquietudes en el área del maquillaje, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin experiencia previa.
Hs: Martes de 14 a 16 hs.
Prof: Gimena Portelli
Escuela de Espectadores
Dirigido a: Todas aquellas personas con inquietudes en el desarrollo de su capacidad crítica en el área de los espectáculos. No se requiere experiencia previa.
Prof: Lic. Mónica D´Amato
ZONA: VILLA URQUIZA
TESPIS Polífono Cultural
Coordinación General: Lic. Alcira Serna – Lic. Mónica D´Amato
Para más información podés consultar http://www.tespispolifonocultural.blogspot.com/ , comunicarte al 15 5146 5070 o bien escribiendo a tespispolifonocultural@gmail.com
Bajo el decreto S.1618 titulo 3º aprobado por el 105º congreso, base de las normativas internacionales sobre SPAM, este mail no podrá ser considerado SPAM mientras incluya una forma de ser removido. Usted está recibiendo esta información porque se ha suscripto a nuestro newsletter o bien porque fue recomendado por una personalidad. Si desea ser removido de nuestra base de datos indique en el asunto la palabra REMOVER y su correo será retirado de nuestra lista de envíos.
Alcira Serna
Actriz - Docente Teatral - Lic. y Prof. en Artes (UBA)
Coordinadora Area Artística TESPIS Polífono Cultural
http://www.tespispolifonocultural.blogspot.com/
http://www.alciraserna.blogspot.com/
http://www.laspandorasproducciones.blogspot.com/
005415 5146-5070
Marcadores:
buenos aires,
cursos de teatro,
Tespis - Polífono Cultural
quarta-feira, 30 de março de 2011
Cursos programados pelo Tespis Polífono Cultural (Buenos Aires, ARG)
POLÍFONO CULTURAL
Cursos 2011
Taller de Juegos Teatrales
Dirigido a…
Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico.
Hs: Miércoles de 21 a 23 hs.
Prof: Lic. Alcira Serna (UBA)
Taller de experimentación actoral. Técnicas de B. Brecht
Dirigido a…
Alumnos con experiencia en la práctica escénica.
Hs: Martes de 19 a 21 hs
Prof: Lic Alcira Serna (UBA)
Taller de Teatro para niños:
Dirigido a…
Niños de 5 a 12 años
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para Adolescentes:
Dirigido a: Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico, que tengan entre 13 y 17 años.
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para personas con capacidades especiales
Dirigido a: Todas aquellas personas con capacidades especiales
Hs: Sábados de 17 a 18.30 hs.
Prof: Gimena Portelli
cLOwN
Dirigido a: Todas aquellas personas interesadas en trabajar esta técnica con o sin intereses artísticos sin experiencia previa, Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro.
Hs. Lunes de 20 a 22 hs.
Prof: Leo Quiroz
Entrenamiento Físico para actores
Dirigido a: Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro.
Hs: Lunes de 15 a 17 hs.
Prof: Gimena Portelli
Taller de TAI CHI CHUAN
Dirigido a: a todas aquellas personas con ganas de trabajar su cuerpo, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin o con experiencia previa.
Hs: miércoles y viernes de 15 a 16 hs.
Prof: Marisa Ibarra
Taller de Maquillaje
Dirigido a: a todas aquellas personas con inquietudes en el área del maquillaje, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin experiencia previa.
Hs: Martes de 14 a 16 hs.
Prof: Gimena Portelli
ZONA VILLA URQUIZA
TESPIS Polífono Cultural
Coordinación General: Lic. Alcira Serna – Lic. Mónica D´Amato
Para más información podés consultar http://www.tespispolifonocultural.blogspot.com/ , comunicarte al 15 5146 5070 o bien escribiendo a tespispolifonocultural@gmail.com
Bajo el decreto S.1618 titulo 3º aprobado por el 105º congreso, base de las normativas internacionales sobre SPAM, este mail no podrá ser considerado SPAM mientras incluya una forma de ser removido. Usted está recibiendo esta información porque se ha suscripto a nuestro newsletter o bien porque fue recomendado por una personalidad. Si desea ser removido de nuestra base de datos indique en el asunto la palabra REMOVER y su correo será retirado de nuestra lista de envíos.
Alcira Serna
Actriz - Docente Teatral - Lic. y Prof. en Artes (UBA)
Coordinadora Area Artística TESPIS Polífono Cultural
http://www.tespispolifonocultural.blogspot.com/
http://www.alciraserna.blogspot.com/
http://www.laspandorasproducciones.blogspot.com/
00 54 15 51 46 50 70
Marcadores:
buenos aires,
cursos de teatro,
Tespis - Polífono Cultural
quinta-feira, 24 de março de 2011
Informações do curso no Sobrado Cultural de Botafogo (Rio de Janeiro)
CURSO TEATRO INICIANTES - INSCRIÇÕES PRORROGADAS
Para melhor receber nossa nova turma,estamos transferindo a data de início do Curso para o dia 09 de Abril!
Com um número máximo de 14 anos alunos, as vagas são limitadas e é necessário que o aluno se inscreva pessoalmente,no local até o dia 06 de abril.
Oficina de Teatro para iniciantes no Sobrado Cultural em Botafogo.
Curso voltado a jovens e adultos (a partir dos 15 anos) com o premiado Diretor Teatral Claudio Sásil.
Mais informações:
http://www.oficinateatrolivre.blogspot.com/
As aulas são práticas de interpretação e criação teatral.
Serão desenvolvidas técnicas e métodos que constituem o repertório de treinamento do ator evidenciando as ações físicas, técnicas de expressão vocal, improviso, texto e o ator criador.
Sábados de 11:00 as 14 horas
Início dia 09 de Abril (Inscrições até dia o dia 06 de Abril)
Duração 3 meses (com montagem de exercício público no final)
Local: Sobrado Cultural. R. Assunção, 13 - Botafogo
Mensalidade: R$100,00
Mais informações:
http://www.oficinateatrolivre.blogspot.com/
(21) 2237 6136 /2237 6077 ou pelo e mail claudiosasil@yahoo.com.br
Marcadores:
cursos de teatro,
informativo,
sobrado cultural de botafogo
terça-feira, 22 de março de 2011
Cursos de atuação e direção teatral com o Hagamos Teatro (Buenos Aires)
"HAGAMOS TEATRO"
Taller escuela de actuación y realización teatral de Bs As
Seminarios Intensivos - 12 clases
"TODO POR HACER" (Produccion Teatral Independiente)
Para actores y actrices formados o en formación
Para profesionales y aficionados de las artes escénicas.
Para Docentes y Directores de teatro
Para aficionados o interesados en el Tema.
A partir de la década del 90 el ámbito del teatro independiente/alternativo atraviesa permanentes cambios y transformaciones.
Nuevas estéticas, lenguajes, formadores, escuelas, tecnologías, espacios y leyes hacen que el teatro independiente
experimente hoy, nuevos y más exigentes métodos de produccion.
El objetivo primario de este seminario es brindar al alumno,
herramientas técnicas y teóricas para producir teatro hoy.
Contenidos Generales que se trabajan en el seminario
Definiciones y conceptos sobre produccion teatral.
El artista productor y el productor ejecutivo.
Planificacion estrategica
Pre y Post Produccion
Teoria y practica de posibles estrategias
El equipo de trabajo
Docente: Sergio Gonzalez Giles
Abierta la inscripción
Cupos limitados
Jueves de 18 a 20hs/12 clases
Arancel mensual $200.-
Pre inscripcion por mail a hagamosteatro@yahoo.com.ar
Pedí más información 011 15 6198 3455
Av Belgrano 3894, Ciudad de Bs As, Argentina
www.hagamos-teatro.blogspot.com
Marcadores:
buenos aires,
cursos de teatro,
Hagamos Teatro
quarta-feira, 9 de março de 2011
Plífono Cultural 2011 anuncia diversos cursos de Teatro (Buenos Aires, ARG)
TESPIS
POLÍFONO CULTURAL
Cursos 2011
Taller de Juegos Teatrales
Dirigido a…
Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico.
Hs: Miércoles de 21 a 23 hs.
Prof: Lic Alcira Serna (UBA)
Taller de experimentación actoral. Técnicas de B. Brecht
Dirigido a…
Alumnos con experiencia en la práctica escénica.
Hs: Martes de 19 a 21 hs
Prof: Lic Alcira Serna (UBA)
Taller de Teatro para niños:
Dirigido a…
Niños de 5 a 12 años
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para Adolescentes:
Dirigido a: Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico, que tengan entre 13 y 17 años.
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para personas con capacidades especiales
Dirigido a: Todas aquellas personas con capacidades especiales
Hs: Sábados de 16 a 18 hs.
Prof: Gimena Portelli
cLOwN
Dirigido a: Todas aquellas personas interesadas en trabajar esta técnica con o sin intereses artísticos sin experiencia previa, Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro.
Hs. Lunes de 20 a 22 hs.
Prof: Leo Quiroz
Entrenamiento Físico para actores
Dirigido a: Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro.
Hs: Lunes de 15 a 17 hs.
Prof: Gimena Portelli
Taller de TAI CHI CHUAN
Dirigido a: a todas aquellas personas con ganas de trabajar su cuerpo, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin o con experiencia previa.
Hs: miércoles y viernes de 15 a 16 hs.
Prof: Marisa Ibarra
Taller de Maquillaje
Dirigido a: a todas aquellas personas con inquietudes en el área del maquillaje, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin experiencia previa.
Hs: Martes de 14 a 16 hs.
Prof: Gimena Portelli
TESPIS Polífono Cultural
Coordinación General: Lic. Alcira Serna – Lic. Mónica D´Amato
Para más información podés consultar http://www.alciraserna.blogspot.com/ , comunicarte al 15 5146 5070 o bien escribiendo a tespispolifonocultural@gmail.com
Alcira Serna
Actriz - Docente Teatral - Lic. y Prof. en Artes (UBA)
http://www.alciraserna.blogspot.com/
http://www.laspandorasproducciones.blogspot.com/
00 54 15 51 46 50 70
POLÍFONO CULTURAL
Cursos 2011
Taller de Juegos Teatrales
Dirigido a…
Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico.
Hs: Miércoles de 21 a 23 hs.
Prof: Lic Alcira Serna (UBA)
Taller de experimentación actoral. Técnicas de B. Brecht
Dirigido a…
Alumnos con experiencia en la práctica escénica.
Hs: Martes de 19 a 21 hs
Prof: Lic Alcira Serna (UBA)
Taller de Teatro para niños:
Dirigido a…
Niños de 5 a 12 años
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para Adolescentes:
Dirigido a: Todas aquellas personas con inquietudes de expresión por medio del arte escénico, que tengan entre 13 y 17 años.
Prof: Gimena Portelli
Taller de Teatro para personas con capacidades especiales
Dirigido a: Todas aquellas personas con capacidades especiales
Hs: Sábados de 16 a 18 hs.
Prof: Gimena Portelli
cLOwN
Dirigido a: Todas aquellas personas interesadas en trabajar esta técnica con o sin intereses artísticos sin experiencia previa, Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro.
Hs. Lunes de 20 a 22 hs.
Prof: Leo Quiroz
Entrenamiento Físico para actores
Dirigido a: Actores, Directores, Docentes de Teatro, estudiantes de Teatro.
Hs: Lunes de 15 a 17 hs.
Prof: Gimena Portelli
Taller de TAI CHI CHUAN
Dirigido a: a todas aquellas personas con ganas de trabajar su cuerpo, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin o con experiencia previa.
Hs: miércoles y viernes de 15 a 16 hs.
Prof: Marisa Ibarra
Taller de Maquillaje
Dirigido a: a todas aquellas personas con inquietudes en el área del maquillaje, también a Actores, Directores, Docentes de Teatro y estudiantes de Teatro, sin experiencia previa.
Hs: Martes de 14 a 16 hs.
Prof: Gimena Portelli
TESPIS Polífono Cultural
Coordinación General: Lic. Alcira Serna – Lic. Mónica D´Amato
Para más información podés consultar http://www.alciraserna.blogspot.com/ , comunicarte al 15 5146 5070 o bien escribiendo a tespispolifonocultural@gmail.com
Alcira Serna
Actriz - Docente Teatral - Lic. y Prof. en Artes (UBA)
http://www.alciraserna.blogspot.com/
http://www.laspandorasproducciones.blogspot.com/
00 54 15 51 46 50 70
Marcadores:
buenos aires,
cursos de teatro,
Tespis - Polífono Cultural
quinta-feira, 3 de março de 2011
Programação Escola de Teatro Cômica Cultural 2011 (Porto Alegre, RS)
Inscrições abertas!
Oficina de teatro - Catharina Conte, Thiago Di Luca e Patricia Maciel
O Ator e o Texto - Bob Bahlis.
O Ator em Cinema e TV - Rafael Guerra
Formação de Atores - Patsy Cecato.
Laboratório de Montagem - Julio Conte
*** Os feriados já estão excluídos da carga horária dos cursos
OFICINA DE TEATRO - semestral
Sem pré-requisito
PROGRAMA:
Uma oficina de introdução que, através de jogos e improvisações, permite exercitar as regras da teatralidade, facilitando o auto-conhecimento, a desinibição, criatividade e desenvolvimento de carisma pessoal.
TURMA I
CATHARINA CONTE E THIAGO DI LUCA
TERÇAS-FEIRAS DAS 19:30 às 21:30
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
Primeiro semestre: 15 de março a 28 de julho
Segundo semestre: 09 de agosto a 06 de dezembro
Catharina Conte é atriz, roteirista, diretora e preparadora de atoes. Constam de sua formação a Escola de Arte Dramática da UFRGS, o curso de Cinema da PUC e o curso de Atuação em Cinema da New York Academy Films entre outros. Thiago Di Luca é formado em música pelo Instituto Medotista Port Alegre, é professor de música e pesquisa a influencia da percussão no trabalho do ator.
TURMA II:
PATRÍCIA MACIEL
SÁBADOS DAS 11 as 13h
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
Primeiro semestre: 19 de março a 28 de junho
Segundo semestre: 13 de agosto a 03 de dezembo
Patrícia Maciel são formadas pelo Departamento de Artes Dramáticas de UFRGS. Juliana é especializada nas técnicas de improvisação e Patrícia nos processos de pesquisa da criação da personagem e da cena
INVESTIMENTO:
R$ 430,00 à vista
04 x de R$ 120,00
* por semestre
O ATOR E O TEXTO COM BOB BAHLIS - 2 MÓDULOS
Projeto de Montagem (Módulo I + Módulo II):
FADAS E MONSTROS - os personagens dos contos nos dias de hoje.
Bob usará como base psicológica do processo, o livro ""fadas no divã - psicanálise nas histórias infantis", de diana lichtenstein corso e mário corso.
material necessário: caneta e um caderno pequeno, ou bloco para anotações.
roupas leves para as aulas.
Só maiores de 16 anos podem participar.
Bob Balis é diretor de teatro. Tem larga experiência em produção e direção de programas de TV e de rádio. Tem no seu currículo o programa de auditório, sucesso dos anos 90, Bob Pop Show, as peças adultas Homens e Dez Quase Amores (baseada na obra homônima de Claudia Tages), Stand Up Drama, Morgue e atualmente está em cartaz com a peça infantil Filhote de Cruz Credo (baseado na obra homônima de Fabrício Carpinejar). Bob Bahlis é um dos diretores que mais acredita e aproveita o trabalho de jovens atores e os leva para o palco
MÓDULO I:
QUARTAS-FEIRAS DAS 19:30 AS 21:30
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
16 de março a 29 de junho
INVESTIMENTO:
R$ 576,00 a vista
4x R$ 160,00
INTENSIVO DE FÉRIAS - PREPARATÓRIO PARA O MÓDULO II:
Intensivo sobre o conteúdo desenvolvido no primeiro Módulo
21, 22, 23, 28, 29 (19:30 as 22:30) e 30 de julho (10 as 13h)- 18horas/aula
INVESTIMENTO:
R$ 250,00
20% de desconto para alunos e ex-alunos da Cômica Cultural
MÓDULO II:
QUARTAS-FEIRAS DAS 19:30 AS 21:30
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
10 de agosto a 14 de dezembro
INVESTIMENTO:
R$ 576,00 a vista
4x R$ 160,00
O ATOR EM CINEMA E TV com RAFAEL GUERRA - 2 Módulos
com trabalho de conclusão
Gravação de uma cena final (o aluno recebe o DVD com sua cena)
A oficina visa instrumentalizar o aluno nas habilidades do ator para os veículos publicidade, cinema e televisão.
PROGRAMA:
Consciência espacial
Criatividade
Espontaneidade
Desinibição
Capacidade de interpretar textos
Posicionamento diante da câmera
Tipos de Enquadramentos
Eixo
Testes de vídeo para publicidade
Gravações de cenas avaliadas em aula.
Gravação de uma cena final (o aluno recebe o DVD com sua cena no término do curso)
MÓDULO I:
SÁBADOS DAS 15H AS 18H
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 42 HORAS/AULA
19março a 02 julho
INVESTIMENTO:
à vista: 630,00
4 x R$ 175,00
INTENSIVO DE FÉRIAS - PREPARATÓRIO PARA O MÓDULO II:
Intensivo sobre o conteúdo desenvolvido no primeiro Módulo
Dias 11, 12, 13, 18, 19 e 20 de julho - 18horas/aula
INVESTIMENTO:
R$ 250,00
20% de desconto para alunos e ex-alunos da Cômica Cultural
MÓDULO II:
SÁBADOS DAS 15H AS 18H
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 45 HORAS/AULA
06 de agosto a 10 de dezembro
INVESTIMENTO:
à vista: 890,00
5 x R$ 180,00
FORMAÇÃO DE ATORES COM PATSY CECATO - ANUAL
SEGUNDAS-FEIRAS - DAS 19:30 ÀS 22H
CARGA HORÁRIA: 36 ENCONTROS - 90 HORAS/AULA
De 14 de março a 05 de dezembro
Férias de 05 a 30/7
* com trabalho de conclusão
Patsy Cecato é coordenadora da Cômica Cultural e treina atores desde 1989 através de técnica própria adquirida a partir da pesquisa em várias áreas artísticas e bio energéticas. É atriz da peça Se Meu Ponto G Falasse e destaca ainda as peças Manual Prático da Mulher Moderna, Hotel Rosa-Flor, Mulheres Pessegueiro e os curtas Isaura de Alex Sernambi, Rummikub de Jorge Furtado e a série On Line, de Cristiano Trein. Patsy é formanda do curso de Produção Áudio-Visual da Ulbra.
PROGRAMA
Sensibilização (respiração, meditação e treino corporal)
Jogos Teatrais (tempo/espaço, foco e contracenação)
Criação de Texto (prática da escrita dramatúrgica)
Interpretação (improvisação e performance do ator)
Conceito (concepção e tendências)
Montagem (trabalho de conclusão - técnica de criação coletiva)
INVESTIMENTO:
R$ 1.530,00 à vista
10 x R$ 170,00
LABORATÓRIO DE PESQUISA E MONTAGEM de Júlio Conte
* Pré-requisito: ter formação teatral
O autor, diretor e psicanalista Júlio Conte (Bailei Na Curva, Se Meu Ponto G Falasse, O Rei da Escória) é o responsável pela montagem profissional da escola. O diretor conduzirá o grupo de atores que buscam inserção no mercado de trabalho. Utilizando as técnicas de improvisação, o diretor construirá com o grupo o texto e a montagem de um espetáculo teatral. A Cômica Cultural produzirá a estréia e o núcleo de produção que se formará dentro do grupo dará seguimento à carreira do espetáculo.
Dessa experiência nasceram as peças: Pílula de Vatapá (2007), Dançarei sobre o teu cadáver (2008) e Larissa não mora mais aqui (2009) e A Milímetros de Mercúrio (2010).
QUINTAS-FEIRAS DAS 19:30 AS 22:30
CARGA HORÁRIA: 36 ENCONTROS - 108 HORAS/AULA
De 17 de março a 15 de dezembro
* férias de 15/7 a 03/8
INVESTIMENTO:
R$ 2. 250,00 ou 10 x de 250,00
* 10% do custo vai para fundo de produção
Cômica Cultural
Av. Osvaldo Aranha, 1070/503
Porto Alegre/RS cep 90.035-191
51. 3268.7016
Patricia Lopes - 51. 99152282
Patsy Cecato - 51. 9963.8270
comica@terra.com.br
http://www.comicacultural.com.br/
Oficina de teatro - Catharina Conte, Thiago Di Luca e Patricia Maciel
O Ator e o Texto - Bob Bahlis.
O Ator em Cinema e TV - Rafael Guerra
Formação de Atores - Patsy Cecato.
Laboratório de Montagem - Julio Conte
*** Os feriados já estão excluídos da carga horária dos cursos
OFICINA DE TEATRO - semestral
Sem pré-requisito
PROGRAMA:
Uma oficina de introdução que, através de jogos e improvisações, permite exercitar as regras da teatralidade, facilitando o auto-conhecimento, a desinibição, criatividade e desenvolvimento de carisma pessoal.
TURMA I
CATHARINA CONTE E THIAGO DI LUCA
TERÇAS-FEIRAS DAS 19:30 às 21:30
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
Primeiro semestre: 15 de março a 28 de julho
Segundo semestre: 09 de agosto a 06 de dezembro
Catharina Conte é atriz, roteirista, diretora e preparadora de atoes. Constam de sua formação a Escola de Arte Dramática da UFRGS, o curso de Cinema da PUC e o curso de Atuação em Cinema da New York Academy Films entre outros. Thiago Di Luca é formado em música pelo Instituto Medotista Port Alegre, é professor de música e pesquisa a influencia da percussão no trabalho do ator.
TURMA II:
PATRÍCIA MACIEL
SÁBADOS DAS 11 as 13h
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
Primeiro semestre: 19 de março a 28 de junho
Segundo semestre: 13 de agosto a 03 de dezembo
Patrícia Maciel são formadas pelo Departamento de Artes Dramáticas de UFRGS. Juliana é especializada nas técnicas de improvisação e Patrícia nos processos de pesquisa da criação da personagem e da cena
INVESTIMENTO:
R$ 430,00 à vista
04 x de R$ 120,00
* por semestre
O ATOR E O TEXTO COM BOB BAHLIS - 2 MÓDULOS
Projeto de Montagem (Módulo I + Módulo II):
FADAS E MONSTROS - os personagens dos contos nos dias de hoje.
Bob usará como base psicológica do processo, o livro ""fadas no divã - psicanálise nas histórias infantis", de diana lichtenstein corso e mário corso.
material necessário: caneta e um caderno pequeno, ou bloco para anotações.
roupas leves para as aulas.
Só maiores de 16 anos podem participar.
Bob Balis é diretor de teatro. Tem larga experiência em produção e direção de programas de TV e de rádio. Tem no seu currículo o programa de auditório, sucesso dos anos 90, Bob Pop Show, as peças adultas Homens e Dez Quase Amores (baseada na obra homônima de Claudia Tages), Stand Up Drama, Morgue e atualmente está em cartaz com a peça infantil Filhote de Cruz Credo (baseado na obra homônima de Fabrício Carpinejar). Bob Bahlis é um dos diretores que mais acredita e aproveita o trabalho de jovens atores e os leva para o palco
MÓDULO I:
QUARTAS-FEIRAS DAS 19:30 AS 21:30
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
16 de março a 29 de junho
INVESTIMENTO:
R$ 576,00 a vista
4x R$ 160,00
INTENSIVO DE FÉRIAS - PREPARATÓRIO PARA O MÓDULO II:
Intensivo sobre o conteúdo desenvolvido no primeiro Módulo
21, 22, 23, 28, 29 (19:30 as 22:30) e 30 de julho (10 as 13h)- 18horas/aula
INVESTIMENTO:
R$ 250,00
20% de desconto para alunos e ex-alunos da Cômica Cultural
MÓDULO II:
QUARTAS-FEIRAS DAS 19:30 AS 21:30
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 32 HORAS/AULA
10 de agosto a 14 de dezembro
INVESTIMENTO:
R$ 576,00 a vista
4x R$ 160,00
O ATOR EM CINEMA E TV com RAFAEL GUERRA - 2 Módulos
com trabalho de conclusão
Gravação de uma cena final (o aluno recebe o DVD com sua cena)
A oficina visa instrumentalizar o aluno nas habilidades do ator para os veículos publicidade, cinema e televisão.
PROGRAMA:
Consciência espacial
Criatividade
Espontaneidade
Desinibição
Capacidade de interpretar textos
Posicionamento diante da câmera
Tipos de Enquadramentos
Eixo
Testes de vídeo para publicidade
Gravações de cenas avaliadas em aula.
Gravação de uma cena final (o aluno recebe o DVD com sua cena no término do curso)
MÓDULO I:
SÁBADOS DAS 15H AS 18H
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 42 HORAS/AULA
19março a 02 julho
INVESTIMENTO:
à vista: 630,00
4 x R$ 175,00
INTENSIVO DE FÉRIAS - PREPARATÓRIO PARA O MÓDULO II:
Intensivo sobre o conteúdo desenvolvido no primeiro Módulo
Dias 11, 12, 13, 18, 19 e 20 de julho - 18horas/aula
INVESTIMENTO:
R$ 250,00
20% de desconto para alunos e ex-alunos da Cômica Cultural
MÓDULO II:
SÁBADOS DAS 15H AS 18H
CARGA HORÁRIA: 16 ENCONTROS - 45 HORAS/AULA
06 de agosto a 10 de dezembro
INVESTIMENTO:
à vista: 890,00
5 x R$ 180,00
FORMAÇÃO DE ATORES COM PATSY CECATO - ANUAL
SEGUNDAS-FEIRAS - DAS 19:30 ÀS 22H
CARGA HORÁRIA: 36 ENCONTROS - 90 HORAS/AULA
De 14 de março a 05 de dezembro
Férias de 05 a 30/7
* com trabalho de conclusão
Patsy Cecato é coordenadora da Cômica Cultural e treina atores desde 1989 através de técnica própria adquirida a partir da pesquisa em várias áreas artísticas e bio energéticas. É atriz da peça Se Meu Ponto G Falasse e destaca ainda as peças Manual Prático da Mulher Moderna, Hotel Rosa-Flor, Mulheres Pessegueiro e os curtas Isaura de Alex Sernambi, Rummikub de Jorge Furtado e a série On Line, de Cristiano Trein. Patsy é formanda do curso de Produção Áudio-Visual da Ulbra.
PROGRAMA
Sensibilização (respiração, meditação e treino corporal)
Jogos Teatrais (tempo/espaço, foco e contracenação)
Criação de Texto (prática da escrita dramatúrgica)
Interpretação (improvisação e performance do ator)
Conceito (concepção e tendências)
Montagem (trabalho de conclusão - técnica de criação coletiva)
INVESTIMENTO:
R$ 1.530,00 à vista
10 x R$ 170,00
LABORATÓRIO DE PESQUISA E MONTAGEM de Júlio Conte
* Pré-requisito: ter formação teatral
O autor, diretor e psicanalista Júlio Conte (Bailei Na Curva, Se Meu Ponto G Falasse, O Rei da Escória) é o responsável pela montagem profissional da escola. O diretor conduzirá o grupo de atores que buscam inserção no mercado de trabalho. Utilizando as técnicas de improvisação, o diretor construirá com o grupo o texto e a montagem de um espetáculo teatral. A Cômica Cultural produzirá a estréia e o núcleo de produção que se formará dentro do grupo dará seguimento à carreira do espetáculo.
Dessa experiência nasceram as peças: Pílula de Vatapá (2007), Dançarei sobre o teu cadáver (2008) e Larissa não mora mais aqui (2009) e A Milímetros de Mercúrio (2010).
QUINTAS-FEIRAS DAS 19:30 AS 22:30
CARGA HORÁRIA: 36 ENCONTROS - 108 HORAS/AULA
De 17 de março a 15 de dezembro
* férias de 15/7 a 03/8
INVESTIMENTO:
R$ 2. 250,00 ou 10 x de 250,00
* 10% do custo vai para fundo de produção
Cômica Cultural
Av. Osvaldo Aranha, 1070/503
Porto Alegre/RS cep 90.035-191
51. 3268.7016
Patricia Lopes - 51. 99152282
Patsy Cecato - 51. 9963.8270
comica@terra.com.br
http://www.comicacultural.com.br/
sexta-feira, 28 de janeiro de 2011
Últimas vagas p/ cursos da Confraria da Paixão, na Barra Funda (São Paulo)
Cursos da Confraria/2011
ÚLTIMAS VAGAS
1. Teatro popular e Cultura brasileira
2. Introdução ao Teatro de rua
A Confraria da Paixão - Teatro de Raízes Populares está com inscrições abertas para os Cursos de 2011, com início em fevereiro próximo. São Cursos de Formação, Aperfeiçoamento e Complementação na área de Teatro Popular, destinados a atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores, psicólogos, professores, dramaturgos, pedagogos e interessados em geral.
Serão oferecidos os Cursos: Teatro popular e Cultura brasileira e Iniciação ao Teatro de rua. Estes cursos são resultados de 10 anos de pesquisas na área do teatro popular, realizadas pela Confraria, em vários segmentos e linguagens, buscando estabelecer uma "poética do popular".
As inscrições poderão ser feitas em sua Sede, ou por e-mail, até uma semana antes do início dos cursos (ou até o preenchimento das vagas). Serão ministrados pelo professor, ator, diretor e dramaturgo Luiz de Assis Monteiro. Os cursos oferecerão os materiais necessários à realização dos mesmos e, ao final, os alunos receberão um Certificado de Conclusão.
Informações e Inscrições:
Rua Lopes de Oliveira, 659
Barra Funda
(Próximo ao Metrô Marechal Deodoro)
Fone: 3667.3497
confrariadapaixao@gmail.com
1. Curso: Teatro Popular e Cultura brasileira
(Para atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores, psicólogos, dramaturgos, pedagogos e interessados em geral)
Horário:
Todas as quartas-feiras + duas sextas-feiras de cada mês
Das 19:30 às 22:30 horas
Duração: de 2 de fevereiro/2011 a 20 de janeiro/2012
Carga Horária Total: 250 horas
Número de vagas: 10
Investimento:
Inscrição: R$ 100,00 + 12 parcelas de R$ 200,00
Objetivos do Curso:
Este curso é resultado das pesquisas realizadas pela Confraria ao longo dos seus 10 anos de existência, acerca dos vários elementos, gêneros e linguagens que integram a poética do popular.
Além de oferecer um treinamento específico para o ator em várias linguagens, como teatro de rua, teatro de animação de bonecos e objetos, confecção e interpretação com máscaras, commedia dell´arte, palhaço popular, teatro espontâneo e psicomúsica, o curso oferece também um estudo sobre os gêneros populares, alguns em vias de desaparecimento, como a comédia e o drama circenses, o melodrama, a farsa popular, o teatro inspirado na literatura de cordel e o mamulengo.
Oferece também um estudo sobre a História do teatro no Brasil, que vai além da "história oficial", contada pelos teóricos da elite. Para tanto, aborda a história do teatro popular, do mamulengo, dos folguedos, do teatro do negro, do circo-teatro, do teatro de revista, do teatro em forma de cordel e do teatro feito para crianças.
E oferece ainda um estudo sobre o Folclore brasileiro e sobre a Cultura brasileira, amparado em uma bibliografia específica, composta de nove obras clássicas de nossa historiografia e antropologia cultural.
O Curso prevê ainda a leitura de quinze obras teatrais de autores brasileiros, sete delas com leituras dramáticas. E a montagem de um espetáculo, em uma das linguagens oferecidas, a título de experimentação e aplicação dos conceitos e técnicas trabalhados ao longo do mesmo, com 10 apresentações na rua e/ou teatros/locais públicos.
Assim sendo, o objetivo principal deste curso é formar novos atores, cuja formação esteja voltada para a questão do popular, proporcionando a eles a possibilidade de aprofundamento nas pesquisas até então realizadas pela Confraria. E ainda, a partir do aperfeiçoamento técnico na poética do popular, produzir outros tantos estudos, pesquisas e espetáculos que preservem e reafirmem a identidade de nosso teatro e de nossa cultura. Objetiva formar um ator que, respeitando e estudando o teatro dos demais países, esteja atento à invasão cultural e ao eurocentrismo, presente no teatro dos grandes centros culturais de nosso país. Um ator que conheça o teatro produzido no Brasil desde a chegada de Cabral, em todos os seus segmentos, sobretudo, aquele produzido a partir de nossas fontes culturais específicas; e que conheça o teatro que está sendo feito, neste momento, em outras regiões do país. Enfim, o curso objetiva formar um ator comprometido com o seu povo, com a sua cultura e com o teatro de seu país.
Disciplinas e Carga horária do Curso:
História do teatro no Brasil: 11 aulas
Folclore brasileiro: 11 aulas
Cultura brasileira: 11 aulas
Obras teatrais a serem lidas: 15 (sendo sete com leituras dramáticas)
Leituras previstas: 9 livros (História da cultura e antropologia cultural)
Treinamento vocal e corporal integrados: 40 aulas
Improvisação: 11 aulas
Interpretação: 22 aulas
Montagem teatral: 22 aulas
Teatro de rua: 4 aulas
Teatro de animação de bonecos e objetos: 4 aulas
Confecção e interpretação com máscaras: 4 aulas
Princípios da commedia dell´arte: 3 aulas
Introdução ao palhaço popular: 3 aulas
Princípios de teatro espontâneo: 2 aulas
Princípios da psicomúsica: 2 aulas
Total: 65 aulas
Duração: 250 horas/aulas, incluindo as 10 apresentações do espetáculo
Bibliografia básica:
1. Síntese da história da cultura brasileira, Nelson Werneck Sodré
2. Etnias e culturas no Brasil, Manuel Diégues Júnior
3. Cultura insubmissa, Rosemberg Cariry
4. Raízes do Brasil, Sérgio Buarque de Hollanda
5. Casa grande e senzala, Gilberto Freire
6. O povo brasileiro, Darcy Ribeiro
7. Dialética da colonização, Alfredo Bosi
8. O caráter nacional brasileiro, Dante Moreira Leite
9. Folclore brasileiro, Rossini Tavares de Lima
Na disciplina Cultura brasileira, serão exibidos dez vídeos/filmes sobre vários aspectos de nossa cultura popular.
* Caso haja interesse, poderemos enviar a Programação de todas as aulas previstas para o Curso.
2. Curso: Iniciação ao Teatro de Rua
(Para atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores e interessados em geral, que gostariam de vivenciar o teatro de rua)
Horário:
Segundas-feiras: das 19:30 às 22:30 horas
Duração: de 7 de fevereiro a 27 de junho/2011
Carga Horária: 60 horas
Número de vagas: 8
Investimento (1a. etapa):
Inscrição: R$ 100,00 + 5 parcelas de R$ 150,00
Objetivos do Curso:
Este Curso tem por objetivo, proporcionar aos participantes uma vivência dos principais conceitos que envolvem a arte do ator, especificamente aqueles necessários para a atuação em rua, uma vez que o trabalho do ator na rua exige o domínio, a vivência e a apreensão de alguns conceitos e técnicas de atuação que diferem consideravelmente de uma atuação em ambientes fechados; sobretudo, devido a natureza deste tipo de teatro, que envolve também uma outra relação com o público.
Assim sendo, o Curso fornecerá os principais conceitos e procedimentos acerca do Teatro de Rua; os gêneros dramáticos típicos de rua; um breve histórico do teatro de rua no Brasil e um treinamento vocal, corporal e interpretativo, envolvendo as principais técnicas. Algumas de suas aulas serão realizadas, no domingo, na própria rua. O Curso prevê ainda uma segunda etapa, a ser realizada no segundo semestre, com a montagem de um espetáculo, que será apresentado publicamente, nos meses de novembro e dezembro, a título de conclusão do mesmo. Estão previstas dez apresentações do espetáculo.
Conteúdo do Curso:
1. Breve história do teatro de rua (origem e desenvolvimento)
2. O teatro de rua no Brasil
3. Os gêneros populares do teatro de rua
4. A dramaturgia da rua
5. Precauções, cuidados e dificuldades da atuação em rua
6. A relação com o público
7. Aspectos improvisacionais do teatro de rua
8. A formação de um ator de rua
9. O teatro de feira
10. O treinamento de um ator de rua
11. A corporalidade na rua
12. A vocalidade na rua
13. O tempo-ritmo no teatro de rua
14. Técnicas de interpretação na rua
15. Técnicas de aquecimento de platéia e a moral e a ética no teatro de rua
quinta-feira, 13 de janeiro de 2011
Inscrições abertas para cursos de teatro no TEPA (Porto Alegre, RS)
FORMAÇÃO DE ATORES 2011
INSCRIÇÕES ABERTAS PARA A TURMA DE 2011
- AUDIÇÕES EM JANEIRO – SAIBA MAIS
TEPA 15 ANOS
Viva o melhor de 2011
Ministrantes:
Adriano Basegio, Fernando Kike Barbosa, Jezebel De Carli e Marcelo Adams.
A seleção para o Curso de Formação de Atores constitui-se de uma entrevista, a apresentação de um monólogo e de uma improvisação realizada em dupla. Ligue para o TEPA para pegar o monólogo e agendar sua audição.
Curso de Qualificação Profissional, oferece um currículo rico e dinâmico que enfatiza o aspecto prático da atividade teatral aliado a instrumentalização teórica.
Duração: 11 meses
Verifique com a secretaria da escola data e horários do Curso. Não perca!
Em seus 15 anos de atividade o TEPA é responsável pela formação de grande parte dos jovens artistas que ingressam no mercado de traballho regional e também no centro do País. Com reconhecimento nacional e experiência consolidada o TEPA é uma das grandes referências como centro de formação, produção e pesquisa artistica hoje no Brasil.
TEPA - Teatro Escola de Porto Alegre
Av. Cristóvão Colombo, 400
(51) 3221 7778 e (51) 8416.9338
tepa@tepa.com.br
quinta-feira, 6 de janeiro de 2011
Curso El Texto en Acción, com Teresita Galimany, no Celcit (Buenos Aires)
Talleres de verano 2011
EL TEXTO EN ACCIÓN / Teresita Galimany
9 de febrero al 30 de marzo, miércoles de 19 a 22
Para quienes han iniciado ya su formación actoral y tienen alguna experiencia con textos, así como para quienes teniendo mayor experiencia, necesitan contar con un sistema para trabajarlo que les otorgue autonomía.
CONTENIDO.
La premisa en esta experiencia es: "El texto es un punto de llegada, no de partida", es decir, apuntará a que se arribe naturalmente a la necesidad de la palabra, olvidando para siempre el "cómo lo digo". Se trabajará sobre obras cortas y escenas dadas, brindándose una forma de analizar el material para extraer lo que importa al actor a la hora de realizar su trabajo, además de los elementos técnicos y teóricos necesarios para encarar el texto con solvencia.
Objetivo: Que cada participante sepa cómo orientarse y qué trabajo específico realizar desde el momento mismo en que recibe una obra. Esta experiencia de ocho clases es independiente, pero puede continuarse y profundizarse, en el taller anual del mismo nombre.
* Se brindará a cada tallerista una escena que deberá ensayar con otro compañero entre clases, para presentarla en el Taller.
TERESITA GALIMANY.
Actriz, directora y docente teatral. Su último trabajo de dirección ha sido "Virtual", de José Sanchís Sinisterra, en el Teatro Nacional Cervantes, en el marco del ciclo Teatro por la Identidad. Anteriormente, del mismo autor, dirigió "El anillo" y "Atajo", de la obra "Terror y miseria en el primer franquismo". Es autora de "Corriendo en la sangre", estrenada en 2010 en el Centro Cultural de la Cooperación y de "Umbrales", estrenada bajo su dirección en 2003. Como actriz, ensaya actualmente: "¡Pasen y vean... Estos son los cuentos!", de Adriana Genta y Patricia Zangaro. Sus más recientes trabajos actorales fueron: "Cita a ciegas" (dos temporadas en el Teatro Nacional Cervantes y en el Teatro Payró, también presentada en México y Uruguay) y "Donde el viento hace buñuelos" (CELCIT y en México DF y Festival Internacional de Mérida, Yucatán). Entre sus trabajos de dirección figuran: "El arenero", de Edward Albee, "Los hijos de Moony no lloran", de T. Williams, "Un busto al cuerpo", de Ernesto Caballero. Su trabajo escénico se ha desarrollado en Buenos Aires, New York y Caracas, ciudades en las que vivió. En el CELCIT se desempeña como docente desde 1993, dictando talleres de iniciación actoral, trabajo sobre escenas, juegos teatrales y trabajo con máscaras. Los ejes de su formación han sido el CELCIT de Venezuela y Argentina (con Juan Carlos Gené y Enrique Porte) y el H.B. Studio de New York (con Uta Hagen y Edward Morehouse).
Más información en la sección Cursos de http://www.celcit.org.ar/
Informes e inscripción: Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026.
e-mail: correo@celcit.org.ar
Horario de atención: lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Marcadores:
CELCIT,
cursos de teatro,
El Texto en Acción,
TERESITA GALIMANY
Cursos da Escola de realização teatral Hagamos Teatro (Buenos Aires)
"HAGAMOS TEATRO"
Taller escuela de actuación y realización teatral de Bs As
Seminarios - 12 clases
...
"LA IMPROVISACION CREATIVA"
Para estudiantes de teatro de todos los niveles.
Para actores o actrices con deseos de seguir creciendo.
Para participantes del "TALLER DE REALIZACION TEATRAL"
Para Docentes y Directores de teatro
Para aficionados o interesados en el Tema.
En los últimos años la improvisación se ha impuesto en el teatro como técnica y método de creación. Sin embargo, la experiencia nos muestra que, como toda técnica/método, cuando no se utiliza correctamente, en lugar de ser un medio creativo y productivo se transforma en un estorbo y en una pérdida de tiempo. El objetivo del seminario " LA IMPROVISACIÓN CREATIVA " es brindar herramientas concretas para el abordaje del texto dramático a partir de la técnica de la improvisación.
Contenidos Generales que se trabajan en el seminario
La Improvisación (según Keith Johnstone)
La Estructura Dramática (según Raul Serrano)
La acción dramática como eje
Improvisación y Conflicto
El texto como partida y llegada
Docente a cargo. Sebastian Guvernievicz
... ...
"TODO POR HACER" (Produccion Teatral Independiente)
Para actores y actrices formados o en formación
Para profesionales y aficionados de las artes escénicas.
Para Docentes y Directores de teatro
Para aficionados o interesados en el Tema.
A partir de la década del 90 el ámbito del teatro independiente/alternativo atraviesa permanentes cambios y transformaciones. Nuevas estéticas, lenguajes, formadores, escuelas, tecnologías, espacios y leyes hacen que el teatro independiente experimente hoy, nuevos y más exigentes métodos de produccion.El objetivo primario de este seminario es brindar al alumno, herramientas técnicas y teóricas para producir teatro hoy.
Contenidos Generales que se trabajan en el seminario
Definiciones y conceptos sobre produccion teatral.
El artista productor y el productor ejecutivo.
Planificacion - Pre y Post Produccion
Teoria y practica de posibles estrategias
El equipo de trabajo
Docente a cargo: Sergio Gonzalez Giles
...
Abierta la inscripción - Inician en Febrero
1 clase semanal - 12 clases en total
Pedí más información 011 5375 1797
hagamosteatro@yahoo.com.ar
http://www.hagamos-teatro.blogspot.com/
Marcadores:
buenos aires,
cursos de teatro,
Hagamos Teatro
quarta-feira, 5 de janeiro de 2011
Curso de Creatividad Actoral c/ Carlos Ianni no Celcit (Buenos Aires, ARG)
Cursos y talleres de verano 2011
CREATIVIDAD ACTORAL / Carlos Ianni
3 de febrero al 31 de marzo, jueves de 19 a 22
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
Ultimas vacantes
CONTENIDO.
Los objetivos del taller apuntan a introducir -y a permitir la experimentación- de una serie de conceptos, herramientas técnicas y una metodología de trabajo que preserve el trabajo creativo del actor, ya que el escenario debe estar siempre vivo, asombrándonos permanentemente, o no tiene razón de ser. Y quien tiene la misión de asombrar, sorprender y emocionar por el generoso brindarse vivo al espectador es el actor. Sin él, el hecho teatral deja de existir. Es el protagonista esencial de la vida en el teatro. El arte complejo del director se disuelve si no logra apoyarse en la creatividad viva y autónoma del actor. Si el actor no da vida, el espectáculo muere, por muy virtuosamente dirigido que esté.
CARLOS IANNI.
Director, docente y productor teatral. Director del CELCIT. Ha sido Director General Adjunto del Teatro Municipal General San Martín y Coordinador General de Programación Artístico-Teatral del Teatro Nacional Cervantes. Ha dirigido las siete ediciones del Festival Internacional de Nuevas Tendencias Escénicas-La Movida y los eventos especiales de distintos festivales teatrales iberoamericanos. Entre sus últimas puestas en escena pueden mencionarse: "Monogamia" de Marco Antonio de la Parra (2000), "Fragmentos de un amor contrariado" de Roberto Arlt (2001), "Viaje a la penumbra" de Jorge Díaz (2003), "Donde el viento hace buñuelos" de Arístides Vargas (2004), "Cita a ciegas" de Mario Diament (2005), "Antígona" de José Watanabe (2006), “Terror y miseria en el primer franquismo” de José Sanchis Sinisterra (2008), “Minetti” de Thomas Bernhard (2009).
Ultimas vacantes
Más información en la sección Cursos de http://www.celcit.org.ar/
Informes e inscripción: Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026.
e-mail: correo@celcit.org.ar
Horario de atención: lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Hasta el 6 de enero no habrá atención al público en la sede. Consultas e inscripción: correo@celcit.org.ar
Marcadores:
buenos aires,
Carlos Ianni,
CELCIT,
creatividad actoral,
cursos de teatro
terça-feira, 4 de janeiro de 2011
Cursos do Hagamos Teatro com 12 turmas (Buenos Aires, Argentina)
"HAGAMOS TEATRO"
Taller escuela de actuación y realización teatral de Bs As
Seminarios Intensivos - 12 clases
...
"LA IMPROVISACION CREATIVA"
Para estudiantes de teatro de todos los niveles.
Para actores o actrices con deseos de seguir creciendo.
Para participantes del "TALLER DE REALIZACION TEATRAL"
Para Docentes y Directores de teatro
Para aficionados o interesados en el Tema.
En los últimos años la improvisación se ha impuesto en el teatro como técnica y método de creación. Sin embargo, la experiencia nos muestra que, como toda técnica/método, cuando no se utiliza correctamente, en lugar de ser un medio creativo y productivo se transforma en un estorbo y en una pérdida de tiempo. El objetivo del seminario " LA IMPROVISACIÓN CREATIVA " es brindar herramientas concretas para el abordaje del texto dramático a partir de la técnica de la improvisación.
Contenidos Generales que se trabajan en el seminario
La Improvisación (según Keith Johnstone)
La Estructura Dramática (según Raul Serrano)
La acción dramática como eje
Improvisación y Conflicto
El texto como partida y llegada
... ...
"TODO POR HACER" (Produccion Teatral Independiente)
Para actores y actrices formados o en formación
Para profesionales y aficionados de las artes escénicas.
Para Docentes y Directores de teatro
Para aficionados o interesados en el Tema.
A partir de la década del 90 el ámbito del teatro independiente/alternativo atraviesa permanentes cambios y transformaciones. Nuevas estéticas, lenguajes, formadores, escuelas, tecnologías, espacios y leyes hacen que el teatro independiente experimente hoy, nuevos y más exigentes métodos de produccion.El objetivo primario de este seminario es brindar al alumno, herramientas técnicas y teóricas para producir teatro hoy.
Contenidos Generales que se trabajan en el seminario
Definiciones y conceptos sobre produccion teatral.
El artista productor y el productor ejecutivo.
Planificacion - Pre y Post Produccion
Teoria y practica de posibles estrategias
El equipo de trabajo
...
Abierta la inscripción - Inician en Febrero
12 clases semanales
Pedí más información 011 5375 1797
hagamosteatro@yahoo.com.ar
http://www.hagamos-teatro.blogspot.com/
Marcadores:
buenos aires,
cursos de teatro,
Hagamos Teatro
quinta-feira, 30 de dezembro de 2010
Inscrições abertas para cursos da Confraria da Paixão 2011 (São Paulo)
Cursos da Confraria/2011
1. Teatro popular e Cultura brasileira
2. Introdução ao Teatro de rua
A Confraria da Paixão - Teatro de Raízes Populares está com inscrições abertas para os Cursos de 2011, com início em fevereiro próximo. São Cursos de Formação, Aperfeiçoamento e Complementação na área de Teatro Popular, destinados a atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores, psicólogos, professores, dramaturgos, pedagogos e interessados em geral.
Serão oferecidos os Cursos: Teatro popular e Cultura brasileira e Iniciação ao Teatro de rua. Estes cursos são resultados de 10 anos de pesquisas na área do teatro popular, realizadas pela Confraria, em vários segmentos e linguagens, buscando estabelecer uma "poética do popular".
As inscrições poderão ser feitas em sua Sede, ou por e-mail, até uma semana antes do início dos cursos (ou até o preenchimento das vagas). Serão ministrados pelo professor, ator, diretor e dramaturgo Luiz de Assis Monteiro. Os cursos oferecerão os materiais necessários à realização dos mesmos e, ao final, os alunos receberão um Certificado de Conclusão.
Informações e Inscrições:
Rua Lopes de Oliveira, 659
Barra Funda
(Próximo ao Metrô Marechal Deodoro)
Fone: 3667.3497
confrariadapaixao@gmail.com
1. Curso: Teatro Popular e Cultura brasileira
(Para atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores, psicólogos, dramaturgos, pedagogos e interessados em geral)
Horário:
Todas as quartas-feiras + duas sextas-feiras de cada mês
Das 19:30 às 22:30 horas
Duração: de 2 de fevereiro/2011 a 20 de janeiro/2012
Carga Horária Total: 250 horas
Número de vagas: 10
Investimento:
Inscrição: R$ 100,00 + 12 parcelas de R$ 200,00
Objetivos do Curso:
Este curso é resultado das pesquisas realizadas pela Confraria ao longo dos seus 10 anos de existência, acerca dos vários elementos, gêneros e linguagens que integram a poética do popular.
Além de oferecer um treinamento específico para o ator em várias linguagens, como teatro de rua, teatro de animação de bonecos e objetos, confecção e interpretação com máscaras, commedia dell´arte, palhaço popular, teatro espontâneo e psicomúsica, o curso oferece também um estudo sobre os gêneros populares, alguns em vias de desaparecimento, como a comédia e o drama circenses, o melodrama, a farsa popular, o teatro inspirado na literatura de cordel e o mamulengo.
Oferece também um estudo sobre a História do teatro no Brasil, que vai além da "história oficial", contada pelos teóricos da elite. Para tanto, aborda a história do teatro popular, do mamulengo, dos folguedos, do teatro do negro, do circo-teatro, do teatro de revista, do teatro em forma de cordel e do teatro feito para crianças.
E oferece ainda um estudo sobre o Folclore brasileiro e sobre a Cultura brasileira, amparado em uma bibliografia específica, composta de nove obras clássicas de nossa historiografia e antropologia cultural.
O Curso prevê ainda a leitura de quinze obras teatrais de autores brasileiros, sete delas com leituras dramáticas. E a montagem de um espetáculo, em uma das linguagens oferecidas, a título de experimentação e aplicação dos conceitos e técnicas trabalhados ao longo do mesmo, com 10 apresentações na rua e/ou teatros/locais públicos.
Assim sendo, o objetivo principal deste curso é formar novos atores, cuja formação esteja voltada para a questão do popular, proporcionando a eles a possibilidade de aprofundamento nas pesquisas até então realizadas pela Confraria. E ainda, a partir do aperfeiçoamento técnico na poética do popular, produzir outros tantos estudos, pesquisas e espetáculos que preservem e reafirmem a identidade de nosso teatro e de nossa cultura. Objetiva formar um ator que, respeitando e estudando o teatro dos demais países, esteja atento à invasão cultural e ao eurocentrismo, presente no teatro dos grandes centros culturais de nosso país. Um ator que conheça o teatro produzido no Brasil desde a chegada de Cabral, em todos os seus segmentos, sobretudo, aquele produzido a partir de nossas fontes culturais específicas; e que conheça o teatro que está sendo feito, neste momento, em outras regiões do país. Enfim, o curso objetiva formar um ator comprometido com o seu povo, com a sua cultura e com o teatro de seu país.
Disciplinas e Carga horária do Curso:
História do teatro no Brasil: 11 aulas
Folclore brasileiro: 11 aulas
Cultura brasileira: 11 aulas
Obras teatrais a serem lidas: 15 (sendo sete com leituras dramáticas)
Leituras previstas: 9 livros (História da cultura e antropologia cultural)
Treinamento vocal e corporal integrados: 40 aulas
Improvisação: 11 aulas
Interpretação: 22 aulas
Montagem teatral: 22 aulas
Teatro de rua: 4 aulas
Teatro de animação de bonecos e objetos: 4 aulas
Confecção e interpretação com máscaras: 4 aulas
Princípios da commedia dell´arte: 3 aulas
Introdução ao palhaço popular: 3 aulas
Princípios de teatro espontâneo: 2 aulas
Princípios da psicomúsica: 2 aulas
Total: 65 aulas
Duração: 250 horas/aulas, incluindo as 10 apresentações do espetáculo
Bibliografia básica:
1. Síntese da história da cultura brasileira, Nelson Werneck Sodré
2. Etnias e culturas no Brasil, Manuel Diégues Júnior
3. Cultura insubmissa, Rosemberg Cariry
4. Raízes do Brasil, Sérgio Buarque de Hollanda
5. Casa grande e senzala, Gilberto Freire
6. O povo brasileiro, Darcy Ribeiro
7. Dialética da colonização, Alfredo Bosi
8. O caráter nacional brasileiro, Dante Moreira Leite
9. Folclore brasileiro, Rossini Tavares de Lima
Na disciplina Cultura brasileira, serão exibidos dez vídeos/filmes sobre vários aspectos de nossa cultura popular.
* Caso haja interesse, poderemos enviar a Programação de todas as aulas previstas para o Curso.
2. Curso: Iniciação ao Teatro de Rua
(Para atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores e interessados em geral, que gostariam de vivenciar o teatro de rua)
Horário:
Segundas-feiras: das 19:30 às 22:30 horas
Duração: de 7 de fevereiro a 27 de junho/2011
Carga Horária: 60 horas
Número de vagas: 8
Investimento (1a. etapa):
Inscrição: R$ 100,00 + 5 parcelas de R$ 150,00
Objetivos do Curso:
Este Curso tem por objetivo, proporcionar aos participantes uma vivência dos principais conceitos que envolvem a arte do ator, especificamente aqueles necessários para a atuação em rua, uma vez que o trabalho do ator na rua exige o domínio, a vivência e a apreensão de alguns conceitos e técnicas de atuação que diferem consideravelmente de uma atuação em ambientes fechados; sobretudo, devido a natureza deste tipo de teatro, que envolve também uma outra relação com o público.
Assim sendo, o Curso fornecerá os principais conceitos e procedimentos acerca do Teatro de Rua; os gêneros dramáticos típicos de rua; um breve histórico do teatro de rua no Brasil e um treinamento vocal, corporal e interpretativo, envolvendo as principais técnicas. Algumas de suas aulas serão realizadas, no domingo, na própria rua. O Curso prevê ainda uma segunda etapa, a ser realizada no segundo semestre, com a montagem de um espetáculo, que será apresentado publicamente, nos meses de novembro e dezembro, a título de conclusão do mesmo. Estão previstas dez apresentações do espetáculo.
Conteúdo do Curso:
1. Breve história do teatro de rua (origem e desenvolvimento)
2. O teatro de rua no Brasil
3. Os gêneros populares do teatro de rua
4. A dramaturgia da rua
5. Precauções, cuidados e dificuldades da atuação em rua
6. A relação com o público
7. Aspectos improvisacionais do teatro de rua
8. A formação de um ator de rua
9. O teatro de feira
10. O treinamento de um ator de rua
11. A corporalidade na rua
12. A vocalidade na rua
13. O tempo-ritmo no teatro de rua
14. Técnicas de interpretação na rua
15. Técnicas de aquecimento de platéia e a moral e a ética no teatro de rua
1. Teatro popular e Cultura brasileira
2. Introdução ao Teatro de rua
A Confraria da Paixão - Teatro de Raízes Populares está com inscrições abertas para os Cursos de 2011, com início em fevereiro próximo. São Cursos de Formação, Aperfeiçoamento e Complementação na área de Teatro Popular, destinados a atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores, psicólogos, professores, dramaturgos, pedagogos e interessados em geral.
Serão oferecidos os Cursos: Teatro popular e Cultura brasileira e Iniciação ao Teatro de rua. Estes cursos são resultados de 10 anos de pesquisas na área do teatro popular, realizadas pela Confraria, em vários segmentos e linguagens, buscando estabelecer uma "poética do popular".
As inscrições poderão ser feitas em sua Sede, ou por e-mail, até uma semana antes do início dos cursos (ou até o preenchimento das vagas). Serão ministrados pelo professor, ator, diretor e dramaturgo Luiz de Assis Monteiro. Os cursos oferecerão os materiais necessários à realização dos mesmos e, ao final, os alunos receberão um Certificado de Conclusão.
Informações e Inscrições:
Rua Lopes de Oliveira, 659
Barra Funda
(Próximo ao Metrô Marechal Deodoro)
Fone: 3667.3497
confrariadapaixao@gmail.com
1. Curso: Teatro Popular e Cultura brasileira
(Para atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores, psicólogos, dramaturgos, pedagogos e interessados em geral)
Horário:
Todas as quartas-feiras + duas sextas-feiras de cada mês
Das 19:30 às 22:30 horas
Duração: de 2 de fevereiro/2011 a 20 de janeiro/2012
Carga Horária Total: 250 horas
Número de vagas: 10
Investimento:
Inscrição: R$ 100,00 + 12 parcelas de R$ 200,00
Objetivos do Curso:
Este curso é resultado das pesquisas realizadas pela Confraria ao longo dos seus 10 anos de existência, acerca dos vários elementos, gêneros e linguagens que integram a poética do popular.
Além de oferecer um treinamento específico para o ator em várias linguagens, como teatro de rua, teatro de animação de bonecos e objetos, confecção e interpretação com máscaras, commedia dell´arte, palhaço popular, teatro espontâneo e psicomúsica, o curso oferece também um estudo sobre os gêneros populares, alguns em vias de desaparecimento, como a comédia e o drama circenses, o melodrama, a farsa popular, o teatro inspirado na literatura de cordel e o mamulengo.
Oferece também um estudo sobre a História do teatro no Brasil, que vai além da "história oficial", contada pelos teóricos da elite. Para tanto, aborda a história do teatro popular, do mamulengo, dos folguedos, do teatro do negro, do circo-teatro, do teatro de revista, do teatro em forma de cordel e do teatro feito para crianças.
E oferece ainda um estudo sobre o Folclore brasileiro e sobre a Cultura brasileira, amparado em uma bibliografia específica, composta de nove obras clássicas de nossa historiografia e antropologia cultural.
O Curso prevê ainda a leitura de quinze obras teatrais de autores brasileiros, sete delas com leituras dramáticas. E a montagem de um espetáculo, em uma das linguagens oferecidas, a título de experimentação e aplicação dos conceitos e técnicas trabalhados ao longo do mesmo, com 10 apresentações na rua e/ou teatros/locais públicos.
Assim sendo, o objetivo principal deste curso é formar novos atores, cuja formação esteja voltada para a questão do popular, proporcionando a eles a possibilidade de aprofundamento nas pesquisas até então realizadas pela Confraria. E ainda, a partir do aperfeiçoamento técnico na poética do popular, produzir outros tantos estudos, pesquisas e espetáculos que preservem e reafirmem a identidade de nosso teatro e de nossa cultura. Objetiva formar um ator que, respeitando e estudando o teatro dos demais países, esteja atento à invasão cultural e ao eurocentrismo, presente no teatro dos grandes centros culturais de nosso país. Um ator que conheça o teatro produzido no Brasil desde a chegada de Cabral, em todos os seus segmentos, sobretudo, aquele produzido a partir de nossas fontes culturais específicas; e que conheça o teatro que está sendo feito, neste momento, em outras regiões do país. Enfim, o curso objetiva formar um ator comprometido com o seu povo, com a sua cultura e com o teatro de seu país.
Disciplinas e Carga horária do Curso:
História do teatro no Brasil: 11 aulas
Folclore brasileiro: 11 aulas
Cultura brasileira: 11 aulas
Obras teatrais a serem lidas: 15 (sendo sete com leituras dramáticas)
Leituras previstas: 9 livros (História da cultura e antropologia cultural)
Treinamento vocal e corporal integrados: 40 aulas
Improvisação: 11 aulas
Interpretação: 22 aulas
Montagem teatral: 22 aulas
Teatro de rua: 4 aulas
Teatro de animação de bonecos e objetos: 4 aulas
Confecção e interpretação com máscaras: 4 aulas
Princípios da commedia dell´arte: 3 aulas
Introdução ao palhaço popular: 3 aulas
Princípios de teatro espontâneo: 2 aulas
Princípios da psicomúsica: 2 aulas
Total: 65 aulas
Duração: 250 horas/aulas, incluindo as 10 apresentações do espetáculo
Bibliografia básica:
1. Síntese da história da cultura brasileira, Nelson Werneck Sodré
2. Etnias e culturas no Brasil, Manuel Diégues Júnior
3. Cultura insubmissa, Rosemberg Cariry
4. Raízes do Brasil, Sérgio Buarque de Hollanda
5. Casa grande e senzala, Gilberto Freire
6. O povo brasileiro, Darcy Ribeiro
7. Dialética da colonização, Alfredo Bosi
8. O caráter nacional brasileiro, Dante Moreira Leite
9. Folclore brasileiro, Rossini Tavares de Lima
Na disciplina Cultura brasileira, serão exibidos dez vídeos/filmes sobre vários aspectos de nossa cultura popular.
* Caso haja interesse, poderemos enviar a Programação de todas as aulas previstas para o Curso.
2. Curso: Iniciação ao Teatro de Rua
(Para atores, diretores, estudantes de teatro, arte-educadores e interessados em geral, que gostariam de vivenciar o teatro de rua)
Horário:
Segundas-feiras: das 19:30 às 22:30 horas
Duração: de 7 de fevereiro a 27 de junho/2011
Carga Horária: 60 horas
Número de vagas: 8
Investimento (1a. etapa):
Inscrição: R$ 100,00 + 5 parcelas de R$ 150,00
Objetivos do Curso:
Este Curso tem por objetivo, proporcionar aos participantes uma vivência dos principais conceitos que envolvem a arte do ator, especificamente aqueles necessários para a atuação em rua, uma vez que o trabalho do ator na rua exige o domínio, a vivência e a apreensão de alguns conceitos e técnicas de atuação que diferem consideravelmente de uma atuação em ambientes fechados; sobretudo, devido a natureza deste tipo de teatro, que envolve também uma outra relação com o público.
Assim sendo, o Curso fornecerá os principais conceitos e procedimentos acerca do Teatro de Rua; os gêneros dramáticos típicos de rua; um breve histórico do teatro de rua no Brasil e um treinamento vocal, corporal e interpretativo, envolvendo as principais técnicas. Algumas de suas aulas serão realizadas, no domingo, na própria rua. O Curso prevê ainda uma segunda etapa, a ser realizada no segundo semestre, com a montagem de um espetáculo, que será apresentado publicamente, nos meses de novembro e dezembro, a título de conclusão do mesmo. Estão previstas dez apresentações do espetáculo.
Conteúdo do Curso:
1. Breve história do teatro de rua (origem e desenvolvimento)
2. O teatro de rua no Brasil
3. Os gêneros populares do teatro de rua
4. A dramaturgia da rua
5. Precauções, cuidados e dificuldades da atuação em rua
6. A relação com o público
7. Aspectos improvisacionais do teatro de rua
8. A formação de um ator de rua
9. O teatro de feira
10. O treinamento de um ator de rua
11. A corporalidade na rua
12. A vocalidade na rua
13. O tempo-ritmo no teatro de rua
14. Técnicas de interpretação na rua
15. Técnicas de aquecimento de platéia e a moral e a ética no teatro de rua
Marcadores:
2011,
confraria da paixão,
cursos de teatro,
São Paulo - SP
El Texto en Acción, curso com Teresita Galimany no Celcit (Buenos Aires)
Talleres de verano 2011
EL TEXTO EN ACCIÓN / Teresita Galimany
9 de febrero al 30 de marzo, miércoles de 19 a 22
Para quienes han iniciado ya su formación actoral y tienen alguna experiencia con textos, así como para quienes teniendo mayor experiencia, necesitan contar con un sistema para trabajarlo que les otorgue autonomía.
CONTENIDO.
La premisa en esta experiencia es: "El texto es un punto de llegada, no de partida", es decir, apuntará a que se arribe naturalmente a la necesidad de la palabra, olvidando para siempre el "cómo lo digo". Se trabajará sobre obras cortas y escenas dadas, brindándose una forma de analizar el material para extraer lo que importa al actor a la hora de realizar su trabajo, además de los elementos técnicos y teóricos necesarios para encarar el texto con solvencia.
Objetivo: Que cada participante sepa cómo orientarse y qué trabajo específico realizar desde el momento mismo en que recibe una obra. Esta experiencia de ocho clases es independiente, pero puede continuarse y profundizarse, en el taller anual del mismo nombre.
* Se brindará a cada tallerista una escena que deberá ensayar con otro compañero entre clases, para presentarla en el Taller.
TERESITA GALIMANY.
Actriz, directora y docente teatral. Su último trabajo de dirección ha sido "Virtual", de José Sanchís Sinisterra, en el Teatro Nacional Cervantes, en el marco del ciclo Teatro por la Identidad. Anteriormente, del mismo autor, dirigió "El anillo" y "Atajo", de la obra "Terror y miseria en el primer franquismo". Es autora de "Corriendo en la sangre", estrenada en 2010 en el Centro Cultural de la Cooperación y de "Umbrales", estrenada bajo su dirección en 2003. Como actriz, ensaya actualmente: "¡Pasen y vean... Estos son los cuentos!", de Adriana Genta y Patricia Zangaro. Sus más recientes trabajos actorales fueron: "Cita a ciegas" (dos temporadas en el Teatro Nacional Cervantes y en el Teatro Payró, también presentada en México y Uruguay) y "Donde el viento hace buñuelos" (CELCIT y en México DF y Festival Internacional de Mérida, Yucatán). Entre sus trabajos de dirección figuran: "El arenero", de Edward Albee, "Los hijos de Moony no lloran", de T. Williams, "Un busto al cuerpo", de Ernesto Caballero. Su trabajo escénico se ha desarrollado en Buenos Aires, New York y Caracas, ciudades en las que vivió. En el CELCIT se desempeña como docente desde 1993, dictando talleres de iniciación actoral, trabajo sobre escenas, juegos teatrales y trabajo con máscaras. Los ejes de su formación han sido el CELCIT de Venezuela y Argentina (con Juan Carlos Gené y Enrique Porte) y el H.B. Studio de New York (con Uta Hagen y Edward Morehouse).
Más información en la sección Cursos de http://www.celcit.org.ar/
Informes e inscripción: Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026.
e-mail: correo@celcit.org.ar
Horario de atención: lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Hasta el 6 de enero no habrá atención al público en la sede. Consultas e inscripción: correo@celcit.org.ar
Marcadores:
buenos aires,
CELCIT,
cursos de teatro,
El Teatro en Acción,
TERESITA GALIMANY
segunda-feira, 27 de dezembro de 2010
Curso de atuação e direção com Juan Carlos Gené no Celcit (Buenos Aires)
Juan Carlos Gené
Cursos y talleres de verano 2011
TEMAS DE ACTUACION Y DIRECCION: LOS TRES PRIMEROS ENSAYOS / Juan Carlos Gené
2 de febrero al 30 de marzo, miércoles de 10 a 14
Para actores, estudiantes avanzados e interesados en la dirección
Vacantes para directores completas. Ultimas vacantes para actores
CONTENIDOS:
Una experiencia de trabajo conjunto entre actores y directores, partiendo de la base de que un actor en situación de representación frente a un público, constituyen el teatro en lo que tiene de insustituible y permanente: el hecho vivo, corporal, que transcurre en un tiempo real frente ante el espectador. El teatro puede prescindir de escenario convencional, de escenografía que lo ocupe, de texto preescrito, de toda clase de efectos y hasta del director; pero si da el paso de prescindir de la presencia del viva actor, desaparece como teatro. Es el actor, su cuerpo (que es su ser), quien hace la lectura del texto dramático literario o lo crea desde su propia fantasía: el teatro es un arte corporal, porque es en el cuerpo del actor donde aquél vive y llega al espectador, orientándose la interpretación desde impulsos corporales y formando al actor en la conciencia permanente de su corporalidad, que es de donde surge la acción, la afectividad, el pensamiento y la palabra. Por eso, la "conducción del actor", es la orientación hacia la creación actoral del personaje, previo conocimiento de la dinámica técnica del trabajo del actor, la asunción de la creatividad actoral como un elemento insoslayable de la puesta en escena y el conocimiento de la acción como material de construcción del teatro. Todas las técnicas de dirección (teoría y práctica de la espacialidad; musicalidad, tiempo y ritmo; concreción material de la puesta en escena; técnicas complementarias (luz y sonido), se relacionan con lo actoral y tienen en el actor al protagonista vivo del teatro.
JUAN CARLOS GENÉ.
Fundador y animador del Grupo Actoral 80, residió en Venezuela entre 1977 y 1993. Presidente del CELCIT en Argentina, su trayectoria en el teatro, la TV y cine, como actor, director, dramaturgo y pedagogo, alcanza dimensión continental por su vinculación creativa con diversos países latinoamericanos. Ha dictado cátedra en la Universidad de Buenos Aires, Universidad de La Plata, Universidad Central de Venezuela y organizado talleres internacionales. Fue Presidente y Secretario General de la Asociación Argentina de Actores, Director General de Canal 7, y Director General del Teatro San Martín.
Son algunas de sus obras: "El herrero y el diablo" (1955), "Se acabó la diversión" (1967), "Cosa juzgada" (1971), "El inglés" (1974), "Golpes a mi puerta" (1985), "Ulf" (1989), "Memorial del cordero asesinado" (1990), "El sueño y la vigilia" (1992), “Todo verde y un árbol lila” (2007).
Vacantes para directores completas. Ultimas vacantes para actores
Más información en la sección Cursos de http://www.celcit.org.ar/
Informes e inscripción: Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026.
e-mail: correo@celcit.org.ar
Horario de atención: lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Hasta el 6 de enero no habrá atención al público en la sede. Consultas e inscripción: correo@celcit.org.ar
Marcadores:
atuação e direção,
CELCIT,
cursos de teatro,
Juan Carlos Gené
terça-feira, 21 de dezembro de 2010
inscrições para os cursos de 2011 no Teatro Escola de Porto Alegre (RS)
FORMAÇÃO DE ATORES 2011
INSCRIÇÕES ABERTAS PARA A TURMA DE 2011
- AUDIÇÕES EM JANEIRO – SAIBA MAIS
TEPA 15 ANOS
Viva o melhor de 2011
Ministrantes:
Adriano Basegio, Fernando Kike Barbosa, Jezebel De Carli e Marcelo Adams.
A seleção para o Curso de Formação de Atores constitui-se de uma entrevista, a apresentação de um monólogo e de uma improvisação realizada em dupla. Ligue para o TEPA para pegar o monólogo e agendar sua audição.
Curso de Qualificação Profissional, oferece um currículo rico e dinâmico que enfatiza o aspecto prático da atividade teatral aliado a instrumentalização teórica.
Duração: 11 meses
Verifique com a secretaria da escola data e horários do Curso. Não perca!
Em seus 15 anos de atividade o TEPA é responsável pela formação de grande parte dos jovens artistas que ingressam no mercado de traballho regional e também no centro do País. Com reconhecimento nacional e experiência consolidada o TEPA é uma das grandes referências como centro de formação, produção e pesquisa artistica hoje no Brasil.
TEPA - Teatro Escola de Porto Alegre
Av. Cristóvão Colombo, 400
(51) 3221 7778 e (51) 8416.9338
tepa@tepa.com.br
segunda-feira, 22 de novembro de 2010
El Personaje, curso com Verónica Oddó, no Celcit (Buenos Aires, ARG)
Verónica Oddó
Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral
1975-2010. 35 años al servicio del teatro argentino y latinoamericano
http://www.celcit.org.ar/
Cursos y talleres de formación y perfeccionamiento 2011
El trabajo secreto del actor:
EL PERSONAJE / Verónica Oddó
Módulo A: 7 de abril al 28 de julio, jueves de 19 a 22
Módulo B: 4 de agosto al 24 de noviembre, jueves de 19 a 22
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
CONTENIDO. Este taller ha sido diseñado tanto para participantes que ya hayan cursado el taller “El trabajo secreto del actor”, como para los que no conozcan esta técnica de preparación actoral. Consiste en la práctica de ejercicios individuales y colectivos que, en el primer caso, permiten al participante lograr la creación personal del personaje literario que haya elegido trabajar, y en el segundo caso, familiarizarse con la técnica que hemos denominado El trabajo Secreto del Actor. Esta ejercitación conduce al actor hacia el contacto íntimo consigo mismo, dentro de un colectivo, de modo que la fuente de experiencias personales y únicas de cada uno sea el punto de partida de su creación. Para eso se propone la práctica de una batería de ejercicios eminentemente físicos que no permitan postergar al cuerpo como el único factor insustituible de una creación actoral.
VERÓNICA ODDÓ. Actriz, directora, docente. Socia fundadora del Grupo Actoral 80 de Venezuela y profesora de Movimiento y Actuación en el CELCIT de Caracas desde 1983 hasta 1993, año en que se traslada a Buenos Aires. En esa ciudad ejerce profesionalmente en el CELCIT y en el Teatro Municipal General San Martín. Ha recibido distinciones como Mejor Actriz de Teatro y Cine en ambas ciudades, en 1984, 1987, 1990, 1993, 1994 (Cóndor de Plata) y 2000 (María Guerrero).
Actualmente reside y ejerce como actriz, directora y docente en Santiago de Chile.
Más información en la sección Cursos de http://www.celcit.org.ar/
Informes e inscripción: Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026.
e-mail: correo@celcit.org.ar
Horario de atención: lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Marcadores:
buenos aires,
CELCIT,
cursos de teatro,
El Personaje,
Verónica Oddó
sexta-feira, 19 de novembro de 2010
Iniciação de Atores com Teresita Galimany, no Celcit (Buenos Aires, ARG)
Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral
1975-2010. 35 años al servicio del teatro argentino y latinoamericano
http://www.celcit.org.ar/
Cursos y talleres de formación y perfeccionamiento 2011
INICIACIÓN ACTORAL / Teresita Galimany
4 de abril al 12 de diciembre, lunes de 19 a 22
Para quienes se acercan por primera vez a la actuación o tienen poca experiencia previa
CONTENIDO. Ejercicios tendientes al desarrollo de la capacidad expresiva de cada tallerista, partiendo de juegos teatrales hacia improvisaciones grupales, generadas primero de modo espontáneo y luego bajo consignas dadas, a través de las cuales se van incorporando, gradualmente, las técnicas que sirven de base al trabajo actoral.
En la primera parte del año, el acento está puesto en aquéllas pautas tendientes a conocer y profundizar las propias capacidades perceptivas, de imaginación, observación, concentración y apertura/complementación en la relación con otros. En la segunda, esas cualidades trabajadas se ponen al servicio de un texto dado. Aquí, se profundizan las técnicas que se han ido incorporando, con el fin de acceder a los fundamentos del trabajo con texto. El eje del taller en su totalidad, está puesto en la comprensión y experiencia del QUERER y el HACER, que se basan en el accionar y reaccionar verdaderamente, tanto en las improvisaciones de la primera parte del año como, posteriormente, en el trabajo sobre una escena. Así, lo distintivo de este taller es que, además de ahondar en las posibilidades creativas y expresivas de cada participante, le brinda los fundamentos y las herramientas técnicas para poder encarar un texto dado.
Objetivo: INICIACIÓN es la puerta de entrada al oficio actoral y nuestro objetivo es brindar a cada tallerista bases claras y firmes, que serán el andamiaje sobre el cual desplegar su talento, accediendo cada vez a mayores alturas.
TERESITA GALIMANY. Actriz, directora y docente teatral. Su último trabajo de dirección ha sido "Virtual", de José Sanchís Sinisterra, en el Teatro Nacional Cervantes, en el marco del ciclo Teatro por la Identidad. Anteriormente, del mismo autor, dirigió "El anillo" y "Atajo", de la obra "Terror y miseria en el primer franquismo". Es autora de "Corriendo en la sangre", estrenada en 2010 en el Centro Cultural de la Cooperación y de "Umbrales", estrenada bajo su dirección en 2003. Como actriz, ensaya actualmente: "La complicidad de la inocencia", de Adriana Genta y Patricia Zangaro. Sus más recientes trabajos actorales fueron: "Cita a ciegas" (dos temporadas en el Teatro Nacional Cervantes y en el Teatro Payró, también presentada en México y Uruguay) y "Donde el viento hace buñuelos" (CELCIT y en México DF y Festival Internacional de Mérida, Yucatán). Entre sus trabajos de dirección figuran: "El arenero", de Edward Albee, "Los hijos de Moony no lloran", de T. Williams, "Un busto al cuerpo", de Ernesto Caballero. Su trabajo escénico se ha desarrollado en Buenos Aires, New York y Caracas, ciudades en las que vivió. En el CELCIT se desempeña como docente desde 1993, dictando talleres de iniciación actoral, trabajo sobre escenas, juegos teatrales y trabajo con máscaras. Los ejes de su formación han sido el CELCIT de Venezuela y Argentina (con Juan Carlos Gené y Enrique Porte) y el H.B. Studio de New York (con Uta Hagen y Edward Morehouse).
Más información en la sección Cursos de http://www.celcit.org.ar/
Informes e inscripción: Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026.
e-mail: correo@celcit.org.ar
Horario de atención: lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Marcadores:
buenos aires,
cursos de teatro,
INICIACIÓN ACTORAL,
TERESITA GALIMANY
quinta-feira, 7 de outubro de 2010
Cursos de Teatro na Casa de Cultura Laura Alvim (Rio de Janeiro, RJ)
A Casa de Cultura Laura Alvim convida o público do Rio de Janeiro a participar da sua saudação à primavera com uma festa de arte na manhã de domingo, dia 26 de setembro, às 10 horas, quando abrirá as portas ao público com uma grande mostra dos trabalhos realizados nos cursos artísticos que diariamente confirmam a vocação cultural do carioca (concentração lúdica às 9:30h).
Serviço:
Evento: PRIMAVERA NA LAURA
Mostra interativa dos trabalhos realizados nos cursos artísticos.
Local: CASA DE CULTURA LAURA ALVIM
Av. Vieira Souto, 176. Ipanema. Rio de Janeiro.
Tel: 21.2332-2016
Dia: Domingo - 26 de setembro de 2010.
Hora: 10h (concentração às 9:30h.)
Duração: 3 horas (10 às 13h)
Classificação: LIVRE
ENTRADA FRANCA
– PROGRAMAÇÃO –
"CANTIGAS E BRINCADEIRAS DE RODA"
Concentração lúdica interativa com o público, integrantes do evento, atores e alunos do TEATRO DE RODA.
Hora: 9:30h
Duração: 20 minutos.
Espaço: Área de lazer
Cursos: TEATRO PARA CRIANÇAS E PRÉ-ADOLESCENTES e
CLÁSSICOS DO TEATRO
Professores – Maria Rita Rezende e Mariozinho Telles
Alunos Participantes: Gabriel, Paula, Luisa, Juliana, Julia, Clara, Rafael, Maria Eduarda, Jordany, Yasmim, Jaqueline, Ana Clara, Márcio Luiz, Carlos Lima, Roberta Mancuso, Humberto Moraes, Karina Diniz, Luana Gonçalves, Claudia Werneck, William Osório, Gustavo Yamada e Cassi Sauer.
"LYGIA E LAURA"
ABERTURA
Hora: 10:00h
Duração: 5 minutos.
Espaço: Varanda
Lygia Marina, diretora da Casa de Cultura Laura Alvim e Susanna Kruger, interpretando Laura a nossa anfitriã, receberão o público e darão início às atividades.
CURSOS DE TEATRO:
"BEM VINDOS!"
Trupe de artistas de rua com instrumentos, acrobacias e pernas-de-pau.
Hora: 10:05h.
Duração: 6 minutos.
Espaço: Calçada.
Curso - TEATRO PARA ADOLESCENTES E ADULTOS
Professora - Andréa Cevidanes
Alunos Participantes: Juliana Duarte, Geanluca e Rubia Vieira.
"O COMEDIÓGRAFO"
COMÉDIAS DE ARTHUR AZEVEDO
Apresentação na marquise externa da casa com som amplificado para o público da rua.
Hora: 10:11h.
Duração: 10 minutos
Espaço: Marquise
Curso - CLÁSSICOS DO TEATRO
Professor: Mariozinho Telles
Alunos Participantes: Maria Rita Rezende, Carlos Lima, Roberta Mancuso, Karina Diniz, Cassi Sauer.
"O ORÁCULO" (Fragmentos)
COMÉDIAS DE ARTHUR AZEVEDO
Personagens interagem com o público na entrada da Casa.
Hora: 10:26h.
Duração: 10 minutos
Espaço: Recepção.
Curso - CLÁSSICOS DO TEATRO
Professor - Mariozinho Telles
Alunos Participantes: Humberto de Moraes, Cláudia Werneck e William Osório.
"HISTÓRIAS DO INÍCIO DO MUNDO"
Instalação teatral onde os espectadores terão uma experiência sensorial ouvindo seis versões da origem do mundo das diversas histórias espalhadas em torno do globo e do tempo, reescritas pelo ator/poeta Pedro Lago. Visagismo de Julia Frederico.
Hora: 10:26h.
Duração: 150 minutos
Espaço: Arcadas.
Cursos - OFICINA DE INTERPRETAÇÃO PARA ATORES e
CURSO DE INICIAÇÃO TEATRAL
Professora – Susanna Kruger
Alunos Participantes: Damu Shiva, Daniela Ervolino, Diana Cataldo, Julia Frederico, Juliana Brisson, Pedro Lago, Pedro Ramoa e Samuel MacDowell
Participação: Ana Barbosa, João Vicente, Maria Fernanda, Rafael Pereira e Rodrigo Neves.
"LISÍSTRATA, A GREVE DO SEXO" (Fragmentos)
1 - Cenas do espetáculo encenado com os alunos da oficina.
2 - Personagens circulando livremente pela Casa de Cultura.
Hora: 10:30h.
Duração: Cenas: 25 minutos.- Passeio dos personagens: livre.
Espaço: Teatro Laura Alvim
Curso - A ARTE DO ATOR
Professor - Daniel Terra
Alunos Participantes:
Giselle Gomes, Fabiana Oliveira, Clara Porto, Flávia Porto, Jean Éder, Thaís Chen, Welligton Cássio, Vitor Andrade, Victor Sousa, Jaqueline Braga, Vinícius Soares, Ronald Sohma, Pedro Vasconcelos, Rosângela Alves e Romulo Bolívar
"BRINCADEIRAS EM CENA".
Mostra do trabalho em processo durante o curso.
Hora: 10:35h.
Duração: 15 minutos.
Espaço: Sala de aula de teatro.
Curso: TEATRO PARA CRIANÇAS E PRÉ-ADOLESCENTES
Professora – Maria Rita Rezende
Alunos Participantes: Gabriel, Paula, Luisa, Juliana, Julia, Clara, Rafael, Maria Eduarda, Jordany, Yasmim, Jaqueline, Ana Clara, Márcio Luiz.
"DOMINGO A OUTRA NÃO LÊ JORNAL"
Como ser "a outra" num domingo, na cena ou fora de cena".
Hora: 11:00h.
Duração: 25 min. de performance que fica se repetindo até o final do evento
Espaço: Teatro Laura Alvim
Curso - INTERPRETAÇÃO PARA ATORES
Professor - Daniel Herz
Alunos Participantes: Elisa Antonia Jary, Stela Marys Reoli, Mônica Bittencourt, Mariana Dias, Patricia Mellen, Surama de Castro, Suzana Castelo, Thaís Belchior, Juliana Fernandes, Lorena Comparato, Clarissa Kahane, Mitzi Amado, Jonny Massaro, Elan Lustosa, Marcéu Pierroti, Darwin Del Fabro e Flavio Dantas.
"ENTRE A MISSA E O ALMOÇO"
COMÉDIAS DE ARTHUR AZEVEDO
Apresentação no Espaço Rogério Cardoso
Hora: 12h.
Duração:15 minutos
Espaço: Espaço Rogério Cardoso.
Curso - CLÁSSICOS DO TEATRO
Professor: Mariozinho Telles
Alunos Participantes: Maria Rita Rezende, Carlos Lima, Roberta Mancuso, Humberto Moraes, Karina Diniz, Luana Gonçalves, Claudia Werneck e Gustavo Yamada.
Marcadores:
Casa de Cultura Laura Alvim,
cursos de teatro,
rio de janeiro
quinta-feira, 30 de setembro de 2010
Inscrições abertas para os Cursos de Teatro no CELCIT (Buenos Aires)
Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral
1975-2010.
35 años al servicio del teatro argentino y latinoamericano
http://www.celcit.org.ar/
Cursos y talleres 2011. Abierta la inscripción
Talleres intensivos enero 2011
» Teatro del oprimido: teatro-foro como herramienta de trabajo en la educación formal y no formal. Raúl Shalom
Para actores y no actores. Personas interesadas en participar de actividades artísticas con fines pedagógicos y de construcción social. Artistas interesados en nuevas metodologías de expresión y participación. Integrantes de entidades educativas, estudiantes y docentes. Educadores no formales, referentes comunitarios, miembros de organizaciones barriales.
10 al 14 de enero, de lunes a viernes de 19 a 23
» El teatro como camino. Clodet García
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y artistas de otras disciplinas
17 al 21 de enero, de lunes a viernes de 19 a 23
» Fotografía de teatro. Julie Weisz
Para todo interesado en el tema, con conocimientos de fotografía.
24 al 28 de enero, de lunes a viernes de 19 a 22
Talleres de verano 2011
» Creatividad actoral. Verano. Carlos Ianni
Para actores, estudiantes avanzados de actuación
3 de febrero al 31 de marzo, jueves de 19 a 22
» El texto en acción. Verano. Teresita Galimany
Para quienes han iniciado ya su formación actoral y tienen alguna experiencia con textos, así como para quienes teniendo mayor experiencia, necesitan contar con un sistema para trabajarlo que les otorgue autonomía.
9 de febrero al 30 de marzo, miércoles de 19 a 22
» El cuerpo en escena / Entrenamiento expresivo para la actuación. Verano. Claudia Quiroga
Para actores y todos aquellos que deseen desarrollar, profundizar y entrenar sus capacidades corporales expresivas para la actuación.
7 de febrero al 28 de marzo, lunes de 19 a 22
» Creación de espectáculos para niños. Verano. Jorge Ferro
Para actores, directores, diseñadores teatrales, productores y docentes de educación primaria y secundaria
8 de febrero al 29 de marzo, martes de 19 a 23
» Introducción a la dramaturgia. Verano. Marita Foix
Para todo interesado en el tema.
Febrero y marzo
Cursos y talleres de formación y perfeccionamiento 2011
» Dirección teatral y puesta en escena. Juan Carlos Gené
Para todo interesado en el tema
7 de abril al 24 de noviembre, jueves de 10 a 13
» Temas avanzados de interpretación. Juan Carlos Gené
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
Grupo A: 5 de abril al 29 de noviembre, martes de 19 a 23
Grupo B: 6 de abril al 30 de noviembre, miércoles de 10 a 14
» Creatividad actoral. Carlos Ianni
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
9 de abril al 11 de diciembre, sábados de 10 a 13
» El trabajo secreto del actor: el personaje. Verónica Oddó
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
Módulo A: 7 de abril al 28 de julio, jueves de 19 a 22
Módulo B: 4 de agosto al 24 de noviembre, jueves de 19 a 22
» El texto en acción. Teresita Galimany
Para aquellos que tienen una formación inicial previa (Iniciación Actoral en el CELCIT ó uno a dos años de estudios en lugar reconocido) y cuentan con una mínima experiencia con textos, así como para quienes teniendo mayor experiencia, necesitan entrenarse y contar con un sistema para trabajarlos que les otorgue autonomía.
6 de abril al 14 de diciembre, miércoles de 19 a 22
» Iniciación actoral. Teresita Galimany
Para quienes se acercan por primera vez a la actuación o tienen poca experiencia previa.
4 de abril al 12 de diciembre, lunes de 19 a 22
» El cuerpo en escena / Entrenamiento expresivo para la actuación. Claudia Quiroga
Para actores y todos aquellos que deseen desarrollar y entrenar sus capacidades de movimiento expresivo para la actuación.
Módulo A: 1 de abril al 29 de julio, viernes de 10 a 13
Módulo B: 5 de agosto al 25 de noviembre, viernes de 10 a 13
» Gestión y producción escénica. Gustavo Schraier
Para todo interesado en el tema
9 de abril al 30 de julio, sábados de 15 a 17,30
» Introducción a la dramaturgia. Marita Foix
Para todo interesado en el tema. Grupos reducidos
Abril a noviembre
Cursos a distancia 2011
» Escritura dramática. Gracia Morales (España)
Para quienes deseen iniciarse en la escritura de textos teatrales.
Marzo a junio
» Escenografía 1. Carlos Di Pasquo
Para estudiantes o profesionales de cualquier disciplina artística o técnica, relacionada con las artes escénicas.
Marzo a junio
» Proyectos teatrales: Gestión y producción 1. Gustavo Schraier
Para estudiantes y profesionales de cualquier disciplina artística y/o técnica relacionados con las artes escénicas así como todas aquellas personas con conocimientos básicos de ellas interesadas en conocer o formarse en la gestión y producción teatral.
Abril a julio
» Pedagogia teatral, una mirada posible 1. Debora Astrosky
Para estudiantes avanzados de actuación y profesores de teatro
Abril a julio / Agosto a noviembre
» Pedagogia teatral, una mirada posible 2. Debora Astrosky
Para quienes hayan finalizado Pedagogía teatral: una mirada posible 1
Agosto a noviembre
Clínicas
» Clínica de dramaturgia: Adaptación a cine. Alejandro Robino, Omar Quiroga
Obras de teatro que deseen ser adaptadas al lenguaje audiovisual.
» Clínica de dramaturgia. Alejandro Robino
Obras de teatro en su primera versión o en proceso avanzado de construcción.
Cursos y talleres internacionales 2011
» Claves para abordar el diseño teatral. Jorge Ferro
Para profesionales o estudiantes de actuación, dirección, diseño de escenografía, vestuario, iluminación, maquillaje, efectos especiales, producción, arquitectura que deseen incorporar mayores recursos para encarar el diseño teatral.
9 al 13 de mayo, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» Los teatros de la memoria. Entrenamiento intensivo en teatro espontáneo. Gustavo Aruguete
Para gente de teatro, docentes, coordinadores de grupos, personas que quieran desarrollar la herramienta de la espontaneidad y la creación colectiva como recurso en actividades culturales, intervenciones comunitarias, de salud mental, de educación, de acciones sociales y de la comunicación.
4 al 8 de julio, de lunes a viernes de 15 a 18.30
» Una cuestión de palabras. Investigación sobre la Dramaturgia del Actor. Román Podolsky
Para actores y estudiantes avanzados de actuación que deseen escribir lo que actúan y actuar lo que escriben.
12 al 16 de septiembre, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
Informes e inscripción: CELCIT. Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026. e-mail correo@celcit.org.ar
Horario de atención: Lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
Marcadores:
buenos aires,
CELCIT,
cursos de teatro
Assinar:
Postagens (Atom)


















