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quarta-feira, 15 de dezembro de 2010

Vencedores do Festival de Monólogos de Piedade (Piedade, SP)


Festival de Monólogos de Piedade realizou premiação

Foram conhecidos no último sábado, 11/12, os finalistas do Festival “Paulo de Andrade” de Monólogos.

O evento, realizado pelo projeto Vozes Periféricas, em parceria com a Prefeitura de Piedade, ofereceu uma oportunidade de divulgação para atores brasileiros.

O Festival, que por muitos anos foi referência no país, foi retomado neste ano e homenageou o artista plástico Paulo de Andrade, falecido em 2008 depois de se tornar uma das figuras mais importantes da vida cultural da região.

Cinco atores foram selecionados e as apresentações aconteceram na Casa da Cultura “Paulo de Andrade”. Segundo o coordenador do evento, Werinton Kermes, a intenção foi promover um intercâmbio entre os artistas. “Buscamos retomar o evento e esperamos que com o passar dos anos, ele volte a ganhar força e se torne novamente uma referência. Neste ano promovemos um encontro de artistas que, em algumas horas de interação, conseguiram se organizar e agora pretendem realizar apresentações conjuntas em outros locais”, celebrou Kermes.

Participaram os atores Berenice de Fátima Luiz, de Leme/SP, com o monólogo “Ser redundante no amar não é pecado”; Maria Cunha, de Sorocaba/SP, com “Abortius”; Leandro de Almeida Bertola, de Ourinhos/SP, com a peça “Os Malefícios do Tabado”; o ator Julio Carrara, de Votorantim/SP, com o texto autoral “O Porta-Malas” e Roberto Borenstein, da cidade de São Paulo, com o monólogo “Convite para um café”.

“Minha intenção era conhecer novos trabalhos e divulgar minha peça. Fui muito bem recepcionada e atingi meus objetivos. Agora pertenço a um grupo recém-formado chamado “Cinco monólogos a procura de um espaço” e já estamos planejando apresentações em outras cidades, inclusive fomos convidados para apresentarmos na cidade de Votorantim”, disse a atriz Berenice de Fátima Luiz, da cidade de Leme.

O júri foi composto por profissionais da área de artes e comunicação e julgaram os textos e interpretações.

Em primeiro lugar ficou o ator Roberto Borenstein, em segundo a atriz Maria Cunha e em terceiro o ator Julio Carrara. Além de troféus personalizados, os três vencedores receberam prêmio em dinheiro, sendo R$ 1 mil para o primeiro lugar, R$ 500,00 para o segundo e R$ 300,00 para o terceiro.

O evento contou com a participação do Diretor de Cultura de Piedade, Luís Felipe Marciano Agapito e do Vereador Geraldo Camargo, também apoiador do evento.

O Projeto Vozes Periféricas foi aprovado pelo Ministério da Cultura e tem o patrocínio do Sindicato dos Metalúrgicos de Sorocaba e Região, com apoio da Associação Cultura Votorantim e da Geléia Cultural.

quarta-feira, 15 de setembro de 2010

Monólogo com Lulu Pavarin no Parlapatões (São Paulo, SP)

Lulu Pavarin

Caros, aqui é a Karyna, da assessoria Márcia Stival!

Gostaríamos de convida-los para assistir o monólogo "Como Ser Uma Pessoa Pior", com Lulu Pavarin e direção de Mário Bortolotto, em cartaz no Espaço Parlapatões todas as sextas-feiras, à meia noite. Temos convites limitados e concorridos, por isso os interessados devem mandar os nomes completos o quanto antes. Confirmação de presença até 17/09 ao meio dia pelo pauta@consultordeempresas.com.br  ou (11) 3205-4651.

Abraços,

Karyna Djo Credidio - Assessoria Márcia Stival

Lulu Pavarin comemora 25 anos de carreira com monólogo

Direção de Mário Bortolotto “Como Ser Uma Pessoa Pior” estréia 10 de setembro, no Parlapatões.

"Você pode ser bom! Quer ser bom?! Você pode ser bom, você pode ser muito bom, você pode até ser, quem sabe, ótimo! Você pode ser ótimo! Você pode amar, você pode ter um grande amor e ser o grande amor de alguém. Ao mesmo tempo? Pode acontecer, mas você precisa ter sorte. Todos nós temos sorte? Não. Alguns de nós tem sorte. Os demais ficam assistindo a sorte dos outros acontecer. Você tem inveja da sorte dos outros?" (Amabile, em Como Ser Uma pessoa Pior)

A Peça

Existem livros de auto- ajuda que prometem resolver todos os nossos problemas.

No delicioso monólogo “Como Ser Uma Pessoa Pior”, Lulu Pavarin interpreta Amabile, uma mulher de meia idade que julga ter lido todos esses livros, mas nunca ter encontrado a resposta para a sua dependência em relacionamentos. Desacreditada de métodos convencionais, ela se tranca num apartamento tendo como companhia uma samambaia e uma garrafa de uísque.

A direção de Mário Bortolotto e o talento de Lulu dão o tom cômico que transforma a desgraça em boas gargalhadas quando a personagem cria seu próprio método de autoajuda para se tornar, em doze passos, uma pessoa pior. Com estréia marcada para 10 de setembro, a peça estará em cartaz às sextas-feiras sempre à meia noite no Espaço Parlapatões, na Praça Franklin Rosevelt.

A Atriz

Lulu Pavarin comemora seus 25 anos de carreira fazendo pela primeira vez um monólogo. Reconhecida por uma carreira marcante no teatro, a atriz atuou com importantes diretores do teatro brasileiro. Na sua trajetória, desfilam importantes espetáculos teatrais como: "Paraíso Zona Norte" e "Drácula e Outros Vampiros", direção Antunes Filho; "Jesus Homem" texto e direção de Plinio Marcos: "Guerra Santa", direção Gabriel Vilella; "Vestido de Noiva" e "Rastro Atrás", direção Eduardo Tolentino; "Ludwig e as Irmãs", direção Mauricio Paroni; "Barca dos Mortos", direção Rubens Rushe; "Baile Verde", direção de Paulo Marcello e Marcio Aurélio; "A Estranha", direção Andre Garolli; "A Loucadora de Vídeos" e "O Falecido", direção Antonio Rocco.

Na televisão seu mais recente trabalho foi na novela Passione, em julho de 2010.

Outros trabalhos em televisão tanto em novelas como programas diversos, podem ser destacados, como em: Belíssima; Laços de Família; Meu Bem Querer; Zazá: Deus Nos Acuda (Rede Globo), As Pupilas do Senhor Reitor e Sangue do Meu Sangue, (SBT), e nestes dois últimos anos protagonizou a série Profissão Professor (TV Cultura).

O Diretor

Mário Bortolotto escreve para teatro desde 1981. Em 1982 fundou seu próprio grupo, o Chiclete com Banana, atual Cemitério de Automóveis. Montou cerca de quarenta textos seus com o Cemitério de Automóveis e ganhou vários prêmios como autor, diretor, ator, sonoplasta e iluminador.Em 2000, Mário Bortolotto recebeu o Prêmio APCA pelo conjunto da obra e o Prêmio Shell de Melhor Autor por Nossa Vida Não Vale Um Chevrolet.

Tem onze livros publicados: Seis Peças de Mário Bortolotto - Volume I; Mamãe Não Voltou do Supermercado (romance); Para os Inocentes que Ficaram em Casa (poesia) e Seis Peças de Mário Bortolotto - Volume II. Sete Peças de Mário Bortolotto – Volume III, Gutemberg Blues, Bagana na Chuva (romance), Doze Peças de Mário Bortolotto – Volume IV, Atire no Dramaturgo,Nossa Vida não vale um Chevrolet e Notre vie ne vaut pás une Chevrolet (publicação francesa) pela Les Solitaires Intempestifs

Como ator de teatro, além dos trabalhos com o seu grupo, trabalhou também com o diretor Fauzi Arap nas montagens de Frida e Santidade sendo indicado por este espetáculo para o Prêmio Shell de Melhor Ator de 1997. Dirigiu o tele-teatro “Billy, a Garota” para a Tv Cultura que foi ao ar no dia 15 de Julho de 2.007. Também dirigiu para teatro os textos Jordan de Anna Reynolds, Garotas da Quadra de Rebeca Prichard, além de adaptar e dirigir o livro “O Natimorto” de Lourenço Mutarelli em teatro. É também o diretor do texto “Tape” de Stephen Belber.

Já realizou no Centro Cultural São Paulo quatro mostras com Textos seus e adaptações que fez de livros de outros escritores.

Responsável pela trilha sonora de todos os espetáculos de seu grupo, também fez trilha para vários outros espetáculos de outros diretores sendo as principais delas: “Hotel Lancaster”, “Brutal”, “A Idéia” (de Fernanda Young com direção de Alexandre Heinecke) , “A Volta ao Lar” (de Harold Pinter com direção de Alexandre Heinecke) e Vergonha dos Pés (de Fernanda Young com direção de Alexandre Heinecke)

Escreve no blog : http://www.atirenodramaturgo.zip.net/

Ficha técnica:

Argumento: Lulu Pavarin; co-direção: Germano Melo; cenário: André Cortez; figurino e visagismo: Paula Valéria Andrade; iluminação: Marcus Cardeliquio, sonoplastia: Fernando Martinez e Michelle Ferreira; fotos: Flambart; programação visual: Victor Bittow, cenotécnico: Ivan Fagundes

Divulgação/ Assessoria: Márcia Stival - Fone: 11 3205 4651 ou 8122 5651 imprensa@consultordeempresas.com.br

Produção Executiva: Dani Dezan - Fones: 11-5536.5083 ou 9 906.0884 danidezan@uol.com.br

Serviço:

COMO SER UMA PESSOA PIOR

De 10 de setembro a 22 de outubro às Sextas-feiras: Meia-noite

Duração: 45 minutos

Direção: Mário Bortolotto

Texto: Germano Melo e Michelle Ferreira

Espaço Parlapatões - Praça Franklin Roosevelt, 158 Centro – SP

Informações: 11 3258-4449

Bilheteria: de terça a domingo das 16h00 às 22h00

Valor ingresso: 30,00 inteira. 15,00 meia

Pontos de venda e internet: http://www.ingressorapido.com.br/

Sinopse para roteiro

COMO SER UMA PESSOA PIOR

Amabile, (Lulu Pavarin) uma mulher viciada em relacionamentos destrutivos, mergulha em profunda crise e se tranca num apartamento, acompanhada de uma samambaia e uma garrafa de uísque. Frustrada com a impossibilidade de melhora cria o seu próprio método de auto-ajuda para se tornar, em doze passos, uma pessoa pior. Texto de Germano Melo e Michelle Ferreira, direção: Mário Bortolotto

De 10 de setembro a 22 de outubro, Sextas - Meia-noite

Espaço Parlapatões - Praça Franklin Roosevelt, 158 Centro – SP

Informações: 3258-4449 Bilheteria: 30,00 inteira. 15,00 meia

De terça a domingo das 16h00 às 22h00

Pontos de venda e internet: http://www.ingressorapido.com.br/ 

quarta-feira, 1 de setembro de 2010

Leona Cavalli em Máscaras de Penas Penadas (São Paulo, SP)

Leona Cavalli

Teatro: "MÁSCARAS DE PENAS PENADAS"


SEXTAS ÀS 21HS e SÁBADOS 20HS

O mundo da interpretação é analisado de forma profunda e crua na peça Máscaras de Penas Penadas. O espetáculo, que integrou o Festival Palco Giratório SESC, sendo apresentado em Porto Alegre, fica em temporada no Sesc Ipiranga até 18 de setembro.

No monólogo, Leona Cavalli dá vida a uma atriz que está prestes a entrar no palco, mas que ainda não se encontra pronta para enfrentar a plateia. O cenário quase vazio é composto basicamente por efeitos de iluminação, que criam a densidade do espetáculo.

A montagem fala do caminho percorrido pela intérprete até o instante que incorpora a personagem. Na busca pela inspiração, a protagonista viaja pelo renascimento e pela timidez antes de entrar em contato com os deuses do teatro Diana, Apolo e Dioniso.

• Categoria: Peças

• Gênero: Monólogo Dramático

• Preço: R$ 16,00

• Duração: 60 minutos

• Direção: Georgette Fadel e Ana Vitória Vieira Monteiro

• Elenco: Leona Cavalli

• Censura: 16 anos

Endereço: Rua Bom Pastor, 822

Tel.:(11) 3340-2000

Quando: (Sex e Sáb) sexta às 21h00; sábado às 20h00. Bilheteria: 8h00 às 21h00 (terça a sexta); a partir das 9h00 (sábado). Ingressos também no CineSesc e nas demais unidades do Sesc. De 27/08 a 18/09.

quarta-feira, 23 de junho de 2010

Eva Wilma faz monólogo, Brechó Junino, na Vila Madalena (São Paulo, SP)


Olá, caro


Estou lhe encaminhando cartaz do Brechó Junino, que contará com uma apresentação especial da atriz Eva Wilma e será realizado pelos alunos do último ano de Teatro, do curso da faculdade de Comunicações das Artes do Corpo, da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP). O Brechó Junino se destina a arrecadar fundos para a montagem do Projeto Final de conclusão de curso dos alunos.

Eva Wilma fará o monólogo Um brinde ao Teatro.

Data: 26 de junho

Horário: das 14h às 20 horas

Local: Rua João Moura, 2360 – Vila Madalena

Entrada: Pague quanto quiser e puder

Obrigada!

Abç.

Rosana Martins

quinta-feira, 25 de fevereiro de 2010

TIA FU, no Teatro Jofre Soares / SP


O Teatro Jofre Soares, até 15 de abril, recebe nova temporada do monólogo cômico "Tia Fu". A peça foi escrita e é protagonizada por Fernando Silveira e tem direção de Sebastião Apollônio. Fernando interpreta uma professora idealista e despudorada que deseja movimentar e provocar seus estudantes.


Sem filhos e solteira, Tia Fu dedica sua vida ao magistério e transforma o teatro em sala de aula polêmica. Junto dos adolescentes, propõe discussões sobre vida, trabalho, lazer e amor - ou a falta dele. Com ironia e graça, ela fala de sexo, maternidade, solidão e casamento.

Ficha Técnica

Texto e interpretação: Fernando Silveira

Participação: Luiz Antonio

Direção: Sebastião Apollônio

Assistente de Direção: Ivan Augusto

Serviço:

Local: Teatro Jofre Soares (INFORMAÇÕES)


Preço(s): R$ 30,00.

Data(s): 25 de fevereiro a 15 de abril de 2010.

Horário(s): Quinta, 21h.

segunda-feira, 1 de fevereiro de 2010

Monólogos pela Identidade / Argentina

Argentina.

Micromonólogos por la identidad.

Cierre: 15 de mayo de 2010

Buscando confeccionar un nuevo tipo de evento teatral -un verdadero “arte-facto”- ensamblando espontaneidades que remitan a la identidad y que posibiliten alta calidad dramática en el marco del ciclo “10 años de teatroxlaidentidad, 200 años de nuestra identidad”, TXI convoca a una selección abierta de micromonólogos.

Los materiales elegidos –aproximadamente diez de ellos- serán parte de un espectáculo integral, modular, montado sobre esa selección y sobre algunos otros textos encargados expresamente a algunos dramaturgos de trayectoria. La dirección del espectáculo estará a cargo de Daniel Veronese y la coordinación dramatúrgica será de Mauricio Kartun.

La selección estará a cargo de los responsables artísticos y de Luis Rivera López, como representante de TxI.Será parte del objetivo de este mecanismo dramático a desarrollar: la unión de actores noveles con figuras del teatro más conocidas, así como la presencia en la autoría del evento de escritores surgidos

del concurso, compartiendo esa autoría con otros del medio profesional.La temática de los monólogos será acerca de la identidad en forma directa, (es decir acerca del tema de la apropiación de niños durante la última dictadura militar), o indirecta (es decir que hable de la identidad en general). Así mismo y para establecer un código común que unifique artísticamente más allá de lo anterior, los textos deben hacer referencia de alguna manera al teatro como actividad, espacio, arte u oficio (en sus personajes o trama).

De manera tal que tanto Teatro como Identidad sean conceptos presentes en cada uno de los monólogos.Los monólogos pueden funcionar desde cualquiera de las interlocuciones convencionales:a) Interlocutor ausente: fuera de escena, evocado, muerto, etc. b) Interlocutor presente en silencio. c) Interlocución con espectador real (a la manera de stand up).

O Interlocución con espectador al que se le atribuye condición ficcional (a la manera de Sobre el daño que hace el tabaco, de Anton Chejov). d) Soliloquio (el personaje habla consigo mismo)O alguna otra forma original que encuentre el autorLos textos tendrán un máximo de 3.000 caracteres (con espacios), incluyendo didascalias si las tuviese, buscando una duración no mayor a 3 minutos. Podrán ser incluso más breves.

No se aceptarán en cambio materiales de mayor extensión.El espacio de representación será un escenario vacío, de manera que los textos no requerirán de ninguna escenografía ni elementos de utilería, salvo algún utensilio pequeño que pueda portar el actor mismoPor la característica del espectáculo los monólogos elegidos serán intervenidos, es decir editados, adaptados en forma y duración o fraccionados por la coordinación dramatúrgica de acuerdo a necesidades escénicas o literarias.

La participación en esta selección supone la aceptación de dicha condición.Los autores podrán participar de la selección con cuantos materiales gusten enviar.Los monólogos deben remitirse exclusivamente por correo electrónico a micromonologostxi@gmail.com como documento adjunto de Word hasta el día 15 de Mayo, inclusive.

Deben figurar en el mismo adjunto los datos del autor y sus teléfonos de contacto. En caso de resultar seleccionado, el autor correspondiente recibirá una comunicación antes del día 15 de Junio de 2010. Si ese contacto no se hubiese producido se dará porsobreentendido que el material no ha sido seleccionado.


República Dominicana. X Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio 2010. Cierre: 12 de febrero de 2010

Santo Domingo, República Dominicana

CONVOCATORIA

La Secretaría de Estado de Cultura, a través del Centro Cultural Narciso González, convoca por este medio, a las agrupaciones teatrales populares, dominicanas e internacionales, a presentar sus propuestas de participación en el X Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio 2010, que se realizará del 1ero. al 28 de marzo, en el Mes del Teatro, en el Teatro Monina Solá, del Centro Cultural Narciso González.

Podrán participar agrupaciones teatrales populares aficionadas, agrupaciones teatrales institucionales, agrupaciones comunitarias, de clubes sociales y culturales, escolares, y grupos universitarios, con montajes de estreno y / o reestreno que no hayan participado en anteriores versiones de este Festival.

Las agrupaciones, productores y directores interesados pueden recoger el formulario de inscripción en horarios de 9:00 a.m. a 4:00 p.m., de lunes a viernes, en la Dirección General o en la Dirección Técnica del Centro Cultural Narciso González, ubicado en la Calle Américo Lugo esq. Marcos Adón, Villa Juana, Santo Domingo, D. N., o solicitarlo vía correo electrónico a: ccnarciso@gmail.com , festivalemilioaparicio@gmail.com .

Teléfonos: (809) 686-0754 y (809) 682-1517.

La fecha límite de recepción de propuestas de participación culmina el viernes 12 de febrero de 2010, a las 5:00 P.M. Bajo ningún concepto se recibirá documentación pasada esta fecha o con falta de algún documento del formulario de solicitud.

BASES
1) Podrán participar todas las agrupaciones dominicanas de teatro popular aficionadas, o de extranjeros con residencia legal en el país.
2) Agrupaciones teatrales internacionales aficionadas.PARRAFO I:DE LOS PARTICIPANTES NACIONALES Y EXTRANJEROSLlamamos aficionadas a las agrupaciones conformadas por personas que dedican parte de su tiempo libre al teatro y que no generan ni perciben ingresos o renumeración por su labor en el arte dramático, tales como: agrupaciones teatrales de instituciones, de clubes sociales y culturales, escolares, grupos universitarios, agrupaciones de iglesias y, agrupaciones teatrales independientes cuyos miembros no tengan la actividad teatral por oficio remunerativo.
3) Las producciones deberán tener una duración máxima de 1 ½ hora (una hora y treinta minutos) y un mínimo de 45 (cuarenta y cinco) minutos.
4) El tema, estilo y contenido son de la completa libertad de la agrupación proponente.
5) Las agrupaciones proponentes deben suministrar imagen de la obra en DVD, o cualesquiera de los formatos de video que se conoce en nuestro medio (VHS, DVCAM, VIDEO 8, H8, etc.), fotos de la obra, recortes de periódicos, sinopsis de la obra, reseña histórica del grupo, composición del elenco, duración de la obra, requerimientos técnicos y tiempo de montaje y desmontaje, etc., si la obra ya ha sido estrenada.
6) Las obras a estrenar, deberán enviar un DVD con un fragmento, sin editar, de la obra que proponen y coordinar la con la Comisión de Selección, un día para que se evalué su propuesta escénica. Este es un requisito imprescindible para la participación. VÁLIDO PARA LOS GRUPOS LOCALES.
7) Las agrupaciones podrán tener solo una participación.
8) Los actores, actrices, directores, productores, no podrán participar en más de una obra o producción; la violación a esta disposición descalifica la participación en el evento y conlleva la devolución, por parte del participante, del dinero recibido por concepto de producción, transportación, viáticos, premios y cualquier pago recibido.
9) No podrán participar las producciones y / o montajes que hayan participado en las anteriores versiones del Festival Emilio Aparicio. Esta disposición tiene como objetivo fomentar la creatividad y la diversidad escénica de las compañías y grupos locales.

PARRAFO II:DE LAS AGRUPACIONES INTERNACIONALES
1. Las agrupaciones internacionales deberán acogerse a los acápites del 3, 4, 5, 7, 8 y 9 de esta convocatoria, contenidas en el párrafo I.
2. El Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio, sólo cubre alojamiento, alimentación y transportación interna, a los grupos internacionales. NO CUBRE TRANSPORTACION AEREA.
3. Las agrupaciones internacionales no deberán exceder de seis (6) miembros, incluyendo al director/a y equipo técnico.
4. Las agrupaciones internacionales recibirán RD$15,000.00., por participación.
5. Las agrupaciones internacionales no participarán de la premiación.

PÁRRAFO III:DE LAS CATEGORÍAS DE PARTICIPACIÓN
a) TEATRO PARA ADULTOS
b) TEATRO INFANTIL Y JUVENIL
c) MONÓLOGOS Y UNIPERSONALES

10)Se adjudicarán tres (3) Premios por Categoría, consistentes en:
1er. PREMIO RD$75,000.00,
2do. PREMIO RD$50,000.00 Y
3er. PREMIO RD$25,000.00,

para las categorias 1 y 2; y
1er. PREMIO RD$25,000.00,
2do. PREMIO RD$15,000.00 Y
3er. PREMIO RD$10,000.00.,

para la Categoría 3 (Monólogos y Unipersonales).

11) Se otorgarán tres (3) Menciones de Honor por Categoría, las cuales recibirán RD$10,000.00., cada una, en las Categorías 1 y 2; y RD$5,000.00, para la Categoría 3 (Monólogos y Unipersonales).

12) Se escogerá entre las mejores obras premiadas, una representación para el Festival Nacional de Teatro, Santo Domingo 2010.

13) El jurado estará integrado por especialistas en la materia y su decisión será inapelable.

14) La participación en éste evento implica la aceptación de las cláusulas de estas bases. PARRAFO IV:Las agrupaciones nacionales recibirán RD$10,000.00., por participación.

Los monólogos y unipersonales recibirán RD$5,000.00., por participación.

Todos los premios recibirán Certificado de Premiación.